你从书法学习过程中悟透哪些哲理？

1．越简单可能越难2．艺术并非认真加苦练就能成功3．学习书法是找锁再去找钥匙的过程4．眼高手低是一条规律5．因循守旧是学习大忌6．第一口奶最最重要7．漂亮的东西往往流于平庸8．因势而为、随机应变是创作关键9．习俗的顽疾比想象固执百倍10．走自己的路不看网评…

个人感觉：遇事胸有成竹，坐怀不乱，凝气静心方可达成。

章法中显格局，笔画中显度，架构布局显和谐，练习书法显坚持，各种字体显包容。万变皆在世界中，把书法当成悟道的载体，可以明白很多东西。就怕把书法当书法了……

书法练习可以修身养性，平和心态，锻炼定力，丰富生活。

说的好！赞！

感谢您的邀请，作为一个初学者。我觉得写字就是种习惯。哲理就是人生无常，事也无常，偏将无常作平常。每天学点知识，读读书，动动笔。变成了一种习惯，融入为平常的生活。图的一个安静的静字，副一日常的读书笔记。感谢邀请

各位友大家好，我作为一个资深书法发烧友，我怎么感觉我并没有从书法里获得什么哲学东西！或许我太迟钝了吧。

写书法能悟到什么人生哲理，总感觉太缥缈了。本人愚钝，还上升不到这个高度，题主的这个问题问的点站的太高，着实不好回答。但不说点什么，感觉对不起这么多年的爱好。

写了不少年的书法，虽然没写出什么名堂，但毕竟是真爱。我就简单的说一说我的感受吧！别人写字什么感受我不知道，但我是写字的时候感觉很巴适的很，很舒服的感觉，为什么这么说呢？比如心情不好的时候，起笔，笔走龙蛇，枯润相应，写的好不好不重要，写出来就感觉吐出来一口气，舒服了。心情好的时候，静谧的时候，小楷走一个，来包辣条，泡个浓茶，怎一个爽字了得！至于悟到什么哲学，本人愚钝，的确上身不到那个高度，对我来说，没事的时候，写个字就好了，就这样简单就好。

中国人的性格可能是书法的映射，就比如最简单的一横，从起笔到落笔，可能藏锋露锋加笔法，写的过程中会转几个圈圈，跟我们中国人的性格很像，含蓄内敛。有时候会直起直落，像刀像剑，开门见山。有时候笔法婉转，犹抱琵琶，含蓄如水。所以古人也有见字如见人一说，虽不能一概而论，然亦有据所依。如岳飞的书法就如长枪大戟，颜真卿的书法就忠勇敦厚。

书法艺术，全世界中国独有。中国文字的打点画结构和外文都不同，它方方正正又形态各异，通过毛笔的控制，可以粗细变化，墨的浓淡，结构的安排，字距，大小等等都赋予变化之美，特别是线条，完全体现书法之精髓。同一个字，不同的写法，不同的人写，不同的时间写，所表现出来的意趣都是不同的，有的气势磅礴，有的小家碧玉，有的粗狂豪迈，有的秀气俊俏，写字可以自我沟通，可以与古人沟通。

书能养气，能正气。练字时人会静气凝神，会不自觉盈动全身，要做到力送笔端，就需要身心投入，写的是纸上字，表的是心中事，练得是手里的功夫。古人诚不欺我，日，书可散胸中之忧郁，破身心之疲惫。故而古之以来，练书法者高寿者多多，因为练书法即养身，养心也！练书法者书则可以练心，通则豁达，得到的不仅是书法上的得，亦是健康之得。

书法可以陶冶情操，情操是感情和思维的综合，书法是一门学问，一种艺术。其美感来源于大自然，来源于生活，所以书法写的不仅仅是写字，也是美的表达，对生活的表达吧。这也是书法的一种内在表现。

若是说真的悟到什么道理，首先字无百日功！要练得一手好字，不是一朝一夕的

能容当下错，不贪过去好

莫把书法弄成玄学。怪现象，评论高手未必是书写高手。

悟得：工欲善其事，必先利其器；预先利其器，必先明其理；预先明其理，必当从其事。

在这个急功近利而又烦躁的社会里，如果能静下心来写写书法，那就是怡然自得的美事。即可以凝神静气，陶冶情操，又可以丰富内涵，开阔视野。只可惜，某些人想一夜成名，把作品挂靠在网红身边。这种行为有违书法的神圣本质，乃小丑行径，有辱斯文！

为什么要学习书法？书法在生活和教育中扮演什么角色呢？我觉得，书法可以用四个字来概括。四个字分别是：美，乐，智，健。美：即是美学美育，担负着识字启蒙，基础美学，品德教育，发掘美学价值此谓美智。而乐字就是学习书法开始浸润于传统文化，汲取中华文化精华素养，且乐趣其中，能够减压增能，同时培养耐心和毅力。此谓怡智。书法不简单，所谓智就是启迪智慧，开发大脑潜能。智育平衡，此谓仁智。我之所以强调学习书法益于身心健康，在于书法利于人生，健心养生，是一辈子健康心智，修身养性的好爱好，此谓健智。学习书法，心手相联互动，老幼皆宜，没有年龄层限制，更是养老防止痴呆老化的健康爱好。

学书，首先会遇到中锋问题。行笔之“中锋”，书中一法。不是说把笔竖直而一往直前书写就是最佳中锋效果。刘熙载论中锋逆入，涩行，紧收。 此说正中锋之要，恰如人生之旅，怎么能一生处顺利?练习中锋行笔可悟人生逆顺。

观黄庭坚书，他草书取法怀素，张旭等，妙于法度之外，以韵动人。也许他从船夫荡桨撑舟中感悟逆境中的抗争与进取；从船走水无痕中感悟超然物外，天人合一；观千里阵云而领悟广阔，平静及延展；赏万岁枯藤而领悟苍老审美，人生的起伏及生命的顽强。再看山谷草书章法，行与行或直或曲，或开或合，一任自然。艺术的最高境界，就是天人合一，自然而然。天人合一的前提就是不执我见，超然物外。这难道不是山谷所想吗?这更让我辈醒悟。

我自小爱好书法、音乐、文学！上大学又学习专业工科设计制图理论。大学毕业后搞技术工作！做产品设计、科研、制造。通过一系列的专业理论提升！对书法有了进一步的理解！无论是任何作品！都离不开审美的美学欣赏！一个作品自己欣赏美！别人欣赏后也有共鸣！这就认可了你们作品！如果别人欣赏后提出了建汉和意见！经过改进同样达到美的共鸣！这也是满意的作品！如果你的书法作品别人欣赏后不提意见！这你就要自知之明！痛改前非！

书法作为汉字艺术，自然有其独特的魅力，表现在笔法、字法及章法上，既尚法又尚意，完整的书法作品，应该有“书卷气”，又能把书法家的思想表达的淋漓尽致。

书法和音乐有异曲同工之妙，音乐的核心是词和曲，各种不同的曲风展示不同节奏和意境；书法的表现形式是文字+心境，才能诠释书法的独有魅力，《兰亭序》的秀逸奔放，《祭侄文稿》的雄壮悲痛，都是在特有的意境中的神来之笔，可谓人笔和一，不可再现。

不同的书风，展现出不同的节奏美，节奏的轻重缓急、提按转折、粗细浓淡、欹正高低，就像酸甜苦辣、悲欢离合的人生百态，不能尽如人意，但这就是人生。

书法的最高境界是“书卷气”，拼的是文化底蕴，古往今来的书法大家莫不是文化大家，体现在笔尖上的就是人生修养。人生也是如此，举手投足之间是人生阅历、文化涵养的综合外露。

书如人生，人生如书。一个人的成长正如书法进阶一样，牙牙学语、站立、奔跑（笔划练习、临帖、创作），人不能一出生就奔跑也不能一直奔跑，学会走路才是根本，一步一个脚印，踏踏实实才能奔向更美好的人生！

通过学习书法，懂得以下道理。一，人活在世上，要懂得适当藏锋，如果处处锋芒毕露，容易给别人造成压抑感，甚至影响了他人的生存环境，纵使能力很强，也需要低调。当然藏的目的是为了照顾大局，而非城府深。二，也不能一味低调，最起码展现自己的一项长处，以立足社会，就如书法中要有主笔。三，在办事时懂得见好就收，做到有始有终，犹如书法中的收笔，懂得反顶回护，结局完美。四，人生都有低谷，但无论何时何地一定要保持坚强和韧性（弹性），要懂得扑下身子（铺毫），依然厚道，埋头苦干，时机到了，一定能挺直腰杆（立锋），一时的委屈是为了更好的弹起，尤如蹲锋。五，做事讲原则，有骨气，不偏不倚，公平公正，懂得中锋立骨。六，处世要懂的如点画间穿插避让，各取所需，各自相安，也懂得为别人着想，自觉配合，如字法中的相倚相靠，相互依存。七，要有自知之明，知道自己该在哪个位置，占据多大空间，不卑不亢即可，不可盲目自大，影响全局。八，不学圆滑处世，但可以像转锋一样，顺势圆熟，有时实在走不通了，也可以换个方向，立锋观察一下，果断换面......

你从书法学习过程中悟透哪些哲理？

感谢的邀请。

我只是个书法爱好者，不懂很高深的书法理论，只凭自身的感受发表一下看法。

既然是要悟出哲理，那就不好太具象，故作深奥，故弄玄虚一把，也算是一件趣事！

落笔无悔，一次成形。

书法是线条的艺术，落笔就不可反悔，只能往前，不可退后，一笔成形，无法修补。所以写字应当意在笔先，胸有成竹。

人生亦是如此，行动之前先考虑清楚，凡事不可冲动，做了就不可后悔，这个世间没有后悔药可吃。人生不能活在过去，要向前看，做好每一个当下。

粗细浓淡，刚柔并济。

书法写字，当以用笔的提按顿挫、切转衄拧，来写出浓淡粗细的线条，才显得神采奕奕。

做人亦是如此，能刚能柔、能屈能伸。在原则性的问题上须强硬，在功名上应学会退让。

顶纸涩行，迎难而上。

书法线条若要刚健有力，须顶纸涩行，方出骨力。

人生亦是如此，逆境造英雄，没有一个成功者是在顺境中成长起来的。困境磨炼意志，逆境使人强大。

中锋行笔，中道

中锋行笔，线条才饱满有立体感。遇转折时，应驻笔调锋，不可蛮行。

做人亦是如是，要以不偏不倚、折中调和的中庸之道来处世，遇到变故时不可慌乱，应及时调整。

想到哪说哪，班门弄斧，胡诌一气，一笑了之！

我说的有二，一，现如今很多练书法的人，第一个悟到的就练好书法能像所谓的“大师”一样写字换钱，在这种状态下怎么能悟出什么哲理，“大师”们如果真的悟出了做人做事的哲理，还会把字写的连鬼都看不下去了嘛。

二，写字的本身悟不了什么哲理的，所谓书法就是写字的方法而已。能悟出哲理的不是书法本身，而是在练习书法的过程中，你所接触到的古人的碑帖，已及他们对书法的论述，给你的启发，更主要的是在你用书法去展示古人文学作品的时候，这其中有很多有思想有哲理的好作品，给你带来的对社会人生的感悟。这才是书法给人们带来的实惠吧。功夫在字外，这就是书法给我的哲理！谢邀！

选择比努力重要！

1、一位好的书法老师，能让你少走很多弯路，比埋头苦练效率高很多。

2、怎么练都写不好的笔画，换一支适合的笔，可能很快就掌握了。

你从书法学习过程中悟透了什么哲理？

书法艺术中的辩证关系太多了，比如黑白的布白，以白计黑，就是充分利用了黑白的统一性笔法的飞白就是充分利用以白计黑的书写形式，疏密笔画，大小字，提按运用，都是存在了辩证统一的关系，如何达到和谐，必须合理得当安排，解决这些矛盾体。使其充分利用技法而妥善解决。

辩证法的核心是对立统一规律，中国书法探求的是书写的特殊规律，是书法的特殊的美。书法中蕴含着丰富的辩证法思想。例如创作就有传统与创新的统一性，及继承古典，在此基础上创变。才有符合书法艺术的习惯欣赏的连续性。

草书境界，意法相承，才有完美。笔阵图有言善草者意法相承，不善草者，意法相害，意思就是书写草书，要有意气情性与法度相统一，不可忽视法度，也不偏颇情性，若是偏与法度，则有草书失却情志趣味。若一味追求情性放荡不羁，就会失却度，则有缺失书之韵致。

由此可见书法书写过程有着不同的矛盾体。如何处理的和谐才是书法的妙境所在。

书法的美丑就是一对矛盾体，书法艺术的遒劲妍美，合度合矩，有情性美，形质美，则为优秀作品。具有美的书墨景观。而书写失却法度，不合规矩，就是丑陋。

辩证的思维，有时候书符合欣赏习惯，有时代背景有联系，崇尚韵是晋代，崇意是宋代。所以清代的碑学在以前不被青睐。后来得以发展。丰富了书法艺术的内容。自从南北朝晋代时期。就有帖学与碑学之风景。一则具柔美使转，一则富有古意刚健。但是相互转化，又有相济。现在书法者达到了碑帖相济之糅杂。出现了刚柔相济的书墨大观。

因而无辩证思想，就不会有冲突与和谐的书法之势。藏锋逆行，使得笔墨劲力十足。弯曲与笔直也是一种相映的姿态。

写书法过程就是解决笔画的矛盾体。处理的妙则有美。处理的差则有败笔。