2023-05-21 11:48:00 条浏览
我觉得最主要的还是因为日本的经济发展侧重点问题,日本的动漫行业比较发达,画家多,竞争力也是很高的。所以很多动漫大都是从游戏,小说,现实中改编的,还有一个原因应该是收益(收视率)的问题。
这个问题真是问的好,虽然经常看动漫日剧但没怎么思考过。
个人觉得,不论日剧、动漫都是要剧本的。很多日本动漫是通过漫画或轻小说或游戏改编,而且感觉日本人的脑洞很大,像有名的《火影忍者》《海贼王》,用动漫可以很好的展现出来,日本动漫市场已经成熟,制作动漫的成本相比日剧应该要低吧(不确定),而且不论从效果还是美型上感觉都是动漫要更胜一筹,优质的动漫受欢迎,容易走出国外,为了获利,自然想要拍成真人版,虽然真人版经常被人诟病。
日剧动漫化的话,感觉是没有必要。不论是国内还是国外,很少看到电视剧制作成动画的。一般电视剧出来后,里面的人物形象已经深刻进观众的脑海里了,制作成动漫反而感觉没有那个效果。就拿去年大火的《非自然死亡》来说,还真无法想象其动漫是怎样的,但真人演出来的就很感人,动漫版应该反而没有那个效果。
动漫毕竟是二次元,没有那个真实感,真人是三次元,更容易走进观众的内心。
个人观点。
个人认为翻拍动漫是一件难并且很有挑战的事,因为动漫往往天马行空,不拘于场景、演员、道具以及特效的限制,而翻拍成真人剧则不一样,所以像《火影忍者》、《海贼王》和《东京食尸鬼》这样动不动出现恢弘场景的动漫,没有上亿的投资几乎是不可能完成的,更何况日漫动辄数百集的体量
参考我国[家有儿女][武林外传]成功吗?
真的应该会和动漫相差很多吧!这只是我的个人意见,但也不一定,那以后应该会有变成真人版的
日本的动漫动则连载几十年,大几百集,是一个很连贯深入人心的作品。并且日本很多动漫都会用到现实中的风景,所以动漫有人气之后,自然就会选择真人化,这样一来,降低了收视率不佳的风险,就和国内盗墓笔记这些书被拍成电视电影一个道理,借助ip来炒话题热度,又保证了收视率,又不用想全新的剧本情节。
而日本的电视剧往往11集左右,这么短的电视剧,画成漫画又能有多少话呢?更何况电视剧本来就是一个完整的故事,脑洞再大画成漫画也加不进去多少内容,毕竟是立足于现实的东西,也不能太天马行空。
所以,把想象的东西现实化很容易,因为是减法,把现实的东西想象化就很难,因为没办法做太多加法。
日本动漫会比电视剧更有知名度和更发达,就像国内知名小说会优先拍电视剧一样,而且日本动漫的剧本改编一般来自漫画和轻小说,剧本来源本身来自动漫领域(个别除外),比起电视剧会更适合动漫来做,某种意义来说,剧本决定一切,对动漫来说,电视剧的剧本动漫可以还原,但动漫的剧本电视剧不一定能还原。而且动漫改编电视剧可能还没有来自一样剧本,但有系列改编原创的,比如明侦探柯南是有真人版的电视剧的,银魂也准备出真人版电视剧(并且已经出了真人版电影)还有几部。。(但我忘了名字)。。。还有动漫改编的真人版舞台剧也是有很多的(基本是优先舞台剧发行)
这是问题我觉得可能是漫画的电影之间行业的问题!
流水的动漫版,年年总有神作奉为经典,铁打的真人版,每次把人雷得外焦内嫩。
不得不说动漫真人版是一个非常黑暗的领域,没有一定的勇气相信根本就没有电影制作公司敢碰这一个,先不说到底作品能够有多好的票房单单能够拍得出续集就已经是非常的不错,事实上触礁沉没的作品不在少数,于是大多数真人版作品基本是就成为了老司机电脑里面的珍藏而已。
虽然动漫真人版的电影大多都是使用经典动漫作品为蓝本制作,但比较有趣的是这些真人版电影播出的时候都并非趁着作品的大热时候来播放,而是等到这一部作品的余热都已经过了好几年才制作播出,所谓的打铁趁热似乎在动漫真人化完全不适用。一般认为动漫真人版无疑就是榨取这部作品的剩余价值,因为绝大部分的作品都因为已经完全完结了一段时间,虽然名声还在但相比起当初大行其道的时候已经是小数点的零头都不到,从商业的角度来考虑这时候介入成本是比较低。
这里不仅仅是有拍摄真人版的成本还有对原作造成的影响
当原作正在热播的时候几乎就没有真人版出现过,对于真人版无论是原作、制作和投资方都是慎之又慎,毕竟动漫真人版是一个雷区,翻车几率特别高不小心处理的话甚至会直接影响原作,所以一般正在热播的作品根本就不会允许推出真人版,因为版权都在作者和出版社手中,想要获得拍摄真人版的版权使用许可这可先得过了这一关,而作为动漫作品的最直接受益者肯定是不会冒这种风险。
一部作品从作者最初单兵作战到后来累计到了一点人气,之后逐渐累计关注到爆红这一段时间作者的艰辛可想而知,创作的作品获得巨大的人气意味着除了证明作品获得了大部分人的认可同时也意味着作者的收入将会发生巨大的变化,作者之后只要需要做的只要保证作品的质量就可以维持比较舒适的创作生活,而且生活质量也将会有很大的提高,一旦导致作品出现舆论的问题,过去的质量自然受到影响。
对于出版方来动漫作品从漫画到动画这种操作早已经是十分的娴熟,再通过版权来获取各、周边产品的收入,而且作品从漫画到动画这个阶段也是作品知名度和影响力一路往上窜的过程,该作品越受欢迎为出版方带来的收益利润也就更多,假如作品的关注度受到影响这无疑就是公司的利益受到损害。
随着动漫作品的大热到完结之后至少还有半年到一年的收获期,这一段时间各种类型的周边产品绝对是可以大行其道,无论是作者还是出版方都不愿意看到有无法预计的情况出现,因为在这一段就是最好赚钱的时候加入因为真人版的介入影响了动漫原作的话这绝对是得不偿失,最近很热的《浪客剑心》真人版第一部也是十年之后才得以上映。
二次元和三次元之间难以突破的壁障这完全就是两个世界的存在,虽然是两个作品但是没有可能会切断它们之间的联系,作为同宗同源的动漫真人版必定会分走动漫原作的热度还有影响力,对于动漫原作商业化操作的影响可想而知,而且作为动漫原作的版权方在自身还有非常大的商业市场可以深挖的前提之下,完全不需要其他人来分一杯羹,毕竟只有能够从商业化过程中能够赚取足够多的利润才会有制作方继续在这条道路上发展。
出版社能够赚取利润才有可能继续签约新的作者,将其作品培养成为一部成功的商业作品,而这一个模式毕竟需要持续稳定的执行,才会源源不断的有新晋作品出现在观众面前,动漫真人版显然就是这一个模式的不稳定因素因此为其确保现实的模式,只能在动漫完结之后才开始商讨其可能性。
既然版权方的态度非常慎重甚至是拒绝,那投资方又是为何会采取坚持推动真人版,假如只是为了利益或者制作全新的电影说不定还没有那么大的压力,其实除了投资方有比较周详的投资计划以外当中不少的原因就是出于对这一部作品的喜爱,不然也不会排除万难地从中挑选中这么的一部作品,毕竟投资人也是有着自己的爱好并非一味的只往钱去看。
投资方拍摄动漫真人版除了商业利益确实还有对于这一部作品的热爱
不得不说日本人对工作认真负责的态度是出了名,即使是一部早已经过流行时期的作品,版权方也不会随意对待,投资方必须拿出最好的方案才能够有可能获取版权来拍摄,在现金为王的时代金主也并非是有了钱就能够为所欲为。
这么多年下来日本的经典动漫数量如此的巨大在加上不在少数的优质动漫作品,其数量没有一万都会有好几千,为何就非要挑选这一部动漫作品真人化?除了考虑到的现实问题以外,最重要的就是出于对这一部作品的热爱,所以才会在多年之后再把这部动漫作品真人化。
《头文字D》真人版可以说是一部无论是人设还是剧情都没有辜负原作的作品,不用说整部作品的精华就在飙车竞速的部分,这一部分的拍摄看过电影花絮的朋友都知道,每一个画面的拍摄都是非常的困难,成片之后的效果可以说是非常出色,这除了是制作人员的专业态度以外,对于这一部作品的热爱也激发出制作方的无限热情。
其实动漫真人版的拍摄最早也是在该部作品完结了有一定年份后才会上映,靠着动漫原作能够带来的宣传度其实绝对没有普通人想得那么好,甚至还一部全新作品来得好,因为改变动漫作品真人版除了自带宣传效果更是附带更多的压力,毕竟原作的粉丝就是这部真人版作品的第一批观影者和批评者,带来的负面影响可能比正面的更加多,假如不是这部动漫作品有着巨大的热情,谁愿意会躺这浑水。
有时候即使是作者和版权方都希望制作动漫真人版,这样不仅能够再度引起作品的热度而且还可以拓宽观众层,这样的情况假如有投资方愿意的话可以说是双方一拍即合,只不过即使双方都有这样的意愿,在真人版电影的拍摄上还有不少的问题。
以当时现有的条件是否可以支持到动漫真人版的拍摄
动漫真人版的拍摄之所以不是一件容易的事情,最难的地方就是动画世界观的还原,假如这一点不能够做到的话这一部动漫真人版实际上原作并没有多少的关系,这里就不得不说一下周星驰作为制片人的黑历史,当初不少人对《七龙珠》的真人版还是有不少的期待,除了打斗特效场面确实华丽,其他的内容和原作脱离得几乎毫无联系,连世界观都已经完全变了味已经算不上是真人版。
一部动漫作品最让人印象深刻的就是当中的角色,筛选一个与动漫原作中气质相近的演员这并不是一件容易的事情,甚至一些科幻类的动漫作品对于电脑特效的要求已经完全的超出了当时的电影特效技术水平,暂停这样的真人化计划才是最适当的方式,否则强行开拍把原作的口碑给毁了的话这就不能够怪责任何人。
当然现在几乎没有不能够拍摄的电影,即使在动漫里再奇幻的画面以现在的电脑特效技术根本不会出现无法还原的情况,过去不少科幻动漫类作品无法实现真人化以现在的技术完全就没有问题,高达即将开拍真人版这就是最好的证明,当然这离第一次高达真人版的黑历史也已经有了二十五个年头。
实际上动漫作品真人化是一个相互选择的过程,版权方和投资方就像联姻一样,拍拖热恋非常容易但是要成立家庭生活却是一个更高层次的事情,一旦到了无法满足对方的要求分手也是不可避免,而且大家的选择还是很多没有必要一直在这里拖着,大部分的优秀动画估计连真人化的可能也没有,等着等着最后拖上了十几年并不是什么稀奇的事情。
动漫作品真人化其实算是比较新兴的创作形式,于是作为动漫王国的日本肯定是不会放过这一个机会,现在不少的日本动漫都在尝试过真人化但是质量参差不齐,当中还有着不少其他的因素才会迟迟未曾上映。
粉丝舆论的压力导致作品迟迟未能上映
官方一旦公布出动漫作品真人化的消息,该动漫作品的粉丝马上就跃动起来,真人化作品公布的消息几乎是任何情况都有反对的声音,毕竟从可以无限想象的二次元到现实的三次元,当中的审美还有观感是完全不同,其实很多粉丝是难以接受却有只能去尝试接受而已。
不过舆论压力太过大的话就导致真人版电影推迟,最近的无疑就是真人版索尼克因为形象做得实在是太丑了,粉丝的恶评使得制作方不得不推出上映回炉再造,这当然对预算造成压力但可以避免一开始上映就出现暴死的情况,这也算是避免出现最惨的情况。
虽然大部分的动漫作品真人化都是出现在原作完结比较长的时间才出现,毕竟这种利益最大化是目前最稳定也是最常见的模式,但最近几年也出现了动漫原作和真人版同时出现的情况,只要能够多赢这无疑就是观众最乐意看到的事情,毕竟只有能够持续下去才能够不断有新作品出现。
真人版毁原作的可能性非常大,但是真人化也是能够提高动画原作历史地位的举措,假如有机会真的希望优秀动画作品能够真人化,因为在将会使得原作可以得到更加多人的认同。
漫画才是手稿原始剧本。
个人觉得这是侧面反应日本动漫的受欢迎程度。
你这个问题好奇怪。
本身作品的来源,动漫作品来自漫画,然后再由二次元变成三次元。
许多日剧也是源于漫画作品,当然也有许多来源于小说。
真人版基本上属于一个创作的最后一个形态。
而你要把最后一个形态倒过来去创作。。
现在许多动漫上演了舞台版。
在日本,舞台剧是一个常见的形式,一个非常考验演员的真本事的形态。
不是修剪,修图等等加工手段可以辅助演员的,那是真的考演技。
日本许多演员都是出身于舞台剧,或者像宝塚那种音乐舞台剧,现场的表演能力非常强,有许多是退出舞台才去演电视剧了,也就保证了电视剧的质量。你什么时候见过日剧给演员加滤镜的。。国内居然还有人怪剧组滤镜给的不够强。。也是醉了。
以上这些都不是COSPLAY哦,都是舞台化的动漫,演员们的扮相。
个人对二次元感兴趣,但是将二次元变成三次元,还是多少有点抗拒的。
真人版唯一能接受的只有《银魂》吧。
感觉舞台剧的扮相和演员选择都比电影的好些。。
将一部作品,最初大约都是文字作品,或者是《漫画》,动漫化,真人版,舞台,这都是一个个产业,互相关联,但又是相对独立的。
最初的作品虽然拥有版权,但是动画化,真人版,舞台的时候,也只是将版权卖出,后面的一切如何成立,赞助商,售票等等都与原著没有太大关系了。当然,作为原作者也还是有一定的话语权的。
大多数的现象都离不开利益导向
剧本——动漫的成本明显要小于剧本——电视/影
电视/影高成本投入的画面感是要强于常规动漫的
就好比你已经习惯了做高铁忽然让你换乘蒸汽火车虽然各有特色但不同的节奏感会让人不适所以从电视/影——动漫风险较大
另外日本发达的动漫产业难免会让人产生惯性思维
有了好剧本也许首先想到的是把它改成动漫怎么样?
就好比吃货发现了新物种首先想到的是这玩意儿好吃吗?
说明日本缺少好剧本
这个问题很有意思。确实基本上没有看到日剧动漫化。
在日本,电视剧翻拍自热门漫画,已经成为了一个比较成熟的操作。为何会形成这样的状况?一个是适合拍成电视剧的好的小说或者其它文学作品不是那么好找。第二个是更重要的原因,是风险规避+利益确保。
日本的漫画产业非常发达。时至今日,一部卖座漫画,仍然能够卖出几百万册。在印刷市场全球如此不景气的今天,日本爱纸质版的读者仍然非常多,估计会令很多人羡慕。
之所以能够卖这么多,是因为日本漫画的题材细分且不断创新,一旦连载总是持续十几年,数十年,粉丝年龄涵盖从小孩到老者,各种购买力层级都一网打击。
这样就意味着,如果翻拍自热门漫画,那么这个电视剧就在名义上至少成功了一半,并且不用做大花费的营销,就已经拥有了许多期待者,这样对投资电视剧的广告商,制作方来说,是一种避险投资,同时能够保证利益的最大化。
当然日本电视界也诟病,翻拍热门漫画,虽然能够保证某种利益,但有深度的题材确实越来越少了。像上世纪日剧黄金十年里出现的作品,比如《白色巨塔》等力作越来越少。
那么,至于为何没有电视剧翻拍至动漫呢?可能是目前日剧的影响力已经不如动漫了,收视率最高的现在也就10%以上而已,偶尔会出现一部20%以上收视率的作品。而且日剧一般短小,从4-11集,从4-11集的作品扩展至巨量的漫画,似乎并不讨巧。
这是目前日剧和漫画之间的互动关系。