为什么有人说中国动画要比日本差？

中国的动漫起步比日本晚了许多，故而整体的动漫水平偏低于日本，日本目前全民动漫，底蕴也要好一些，中国的动漫制作技术并不比日本差的，好多日漫的后期制作都是在中国国内完成的，但是剧本和前期的制作确实要相对逊色一些。我国目前也在快马加鞭的向日漫，美漫赶超中，相信我们中国在不久的将来也会屹立在世界的漫画之巅！

褒贬不一也有说好的

人物比中国更鲜明。

感谢邀请，我是热爱动漫的小爱君；在喜欢动漫的漫迷的圈子里有很多人说中国的动画不如日本动画，对于这个问题，其实小爱的看法也差不多，就目前国漫的发展趋势和发展情景来说，国漫是确实不如日本。

为什么会出现这样的情况呢？这和两国的国情和对动漫的态度是有很大的关系，相比中国动漫，日本动漫产业可是日本的支柱产业，国内有一大批的动漫爱好者和动漫创造者；国内的动漫产业就比较小众了，不但动漫创作者没有日本多，连动漫的爱好者也没有日本那么多，那么疯狂。

要知道日本对这样的动漫爱好者还有一个专门的称呼，那就是“御宅族”，正是日本拥有如此多的御宅族才能支撑日本成为世界上最大的动漫出产基地，日本动漫不管是动画电影还是长短篇动画作品在世界上都很出名。像日本的动画电影大师宫崎骏再世界范围内都和出名，中国似乎没有什么全世界知名的动画导演。

而且国内不但政策上对国漫的发展有很大的限制，就是人们的观念也是认为动画都是给小孩子看的，国内动画出的大部分都是《熊出没》和《喜洋洋和灰太狼》这样的给低龄话的小孩看的动画。如果我们的动画都是这样的作品的话，动漫想要发展还是很难的，动画虽然主要受众还是小孩子，但是动漫的创造者一般都是成年人，我们的动漫创作者应该多创造一些适合成年人看的动画。

中国的文化监管部门可以多借鉴一下日本和其他西方国家，给动漫分级，对于给小孩子和成人看的动漫做出分级，不同的等级按照不同的审核标准来做区别，这样我们的动漫创作者就可以多出一些适合成年人观看的动漫了。

其实国漫在这几年还是有很大的发展的，也出现了不少优秀的国漫作品，像之前的3D动画《秦时明月》以及《画江湖之不良人》，还有最近新出来的《一人之下》和《刺客伍六七》都标志着中国动漫在飞速的发展，涌现了一批优秀的动漫画家和动漫作品。

相比与国漫小爱之所以更喜欢看日漫的一大原因是日漫的热血类动漫的剧情不像国内那些动漫那样的幼稚，是比较烧脑的精彩剧情。另外一个原因就在于动漫配音上面，小爱认为国内并没有专门给动漫配音的声优，而日本的声优就像明星一样，可以参加各种活动，还会出唱片就像明星一样。

其实在动漫圈有一句话，“声优都是怪物”想必大家多多少少都有听过吧？想必日本动漫之所以如此出色和这些声优也是分布开的。像很多日漫都会有国语配音版的，一般我是不看这个的，感觉他们的配音很违和，没有原版的日文配音听的有感觉。其实有人说日语的读法听起来比中文悦耳，虽然不知道是不是真的如此，但是小爱也有这样的感觉，感觉日语的听起来比国语配音的要好听一些。

看了文章的小伙伴你们是怎么认为的呢？是不是也认为中国的动画不如日本动漫呢？你觉得中国动漫有哪些方面不如日本呢？如果你的心中有了答案的话，欢迎您在文章的下方留言，分享您的观点。

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谁说国产动漫就差了，看看这部怎么样，截了一段视频

谢谢邀请！

只能说现在我国的国产动画片确实不如日本，其实，早在上个世纪五十年代到八十年代，上海美术电影制片厂的老一辈动画家们所制作出的一大批在技术上，艺术水准上，均属上乘的动画作品，那时，中国动画在世界上享有很高的地位。

   美影的老艺术家们还在艺术形式上不断进行探索，制作出了风格多样的动画片。当年，日本的宫崎骏老先生曾坦言受到过早期中国动画片的影响，吉卜力创始人之一的高畑勋在他幼小的时候，也曾被中国动画片《小蝌蚪找妈妈》惊艳过。

   那个时代是中国美术电影的巅峰时代，伴随着那个时代动画片成长的孩子，受到的那是真正高品位的艺术熏陶。但是到了后来，大量的美影厂艺术家流失国外，国产动画人才一下子变得青黄不接，动画行业变成了一个追逐利益的行业，没有人再肯去执着于艺术和技术，实在是令人庝惜。

   曾经的经典作品很多，水墨动画代表作有《山水情》，《牧笛》，《小蝌蚪找妈妈》，《鹬蚌相争》。剪纸片有《狐狸打猎人》，《人参娃娃》，《渔童》。木偶片《阿凡提》系列。《神笔马良》。还有经典的《骄傲的将军》，《老狼请客》，《过猴山》，动画长片《大闹天宫》，《哪吒闹海》，《天书奇谭》。

然而，过去的辉煌已成历史，我们不能只是回顾，感慨。再造辉煌才是中国动画人的使命，现在，我国的动画工作者也在重拾初心，制作了像《大鱼海棠》，《大圣归来》等质量上乘，艺术品味较高的动画作品。相信我们国家的动画，在剧本，题材发掘上多下功夫，伴随着制作技术水平的不断提高，总有一天中国动画会再续辉煌，重回顶峰。

谢邀！差是不可否认的从画风，剧情，动作，动漫角色的塑造上都和日漫差了一大截为甚么会差这么多呢，个人感觉多数家长认为动漫都是给小孩看的大人哪会看。从这一点人流量就差了很多，而日漫在他们的国家是很受欢迎的有很多人观看，甚至是买漫画，这样的话资金充足就会激起人们的创作欲望，从而诞生了许多的优秀的日漫如：火影忍者死神七龙珠等等

虽然前几十年我们国漫比不上日漫但是近几年来国漫慢慢的就崛起了上来了从人物塑造，画风，剧情都有很大的提高，优秀的国漫也是数不胜数如：全职高手，斗罗大陆，秦时明月等等

由于我们的国家越来越富强，更多的创作人才也多了起来相信国漫终有一天会超越日漫的。加油！

没有人家做得细腻。

中日在动漫上有着很大的区别，核心在市场化程度上。日本从60年代开始便有庞大的动漫产业，其依据市场进行组织，以行业自治为依托。中国动漫则一直作为一种艺术和教育性的产品，即便在改革开放后也没有完全地市场化，2010年后动漫产业化才真正开始，但相关市场由于市场身份和国家-市场关系仍然比较混乱，因此与日本的产业化差距非常大，目前可以说乱象丛生。

如果要说作品的艺术水平，中国美术界的艺术水准其实并不低。日本动漫的祖师级人物手冢治虫早在40年代就看到了中国制作的《铁扇公主》，这对他产生了巨大的艺术冲击。早在1961年，上海美术电影制片厂制作的《小蝌蚪找妈妈》也达到非常高的水墨画艺术水平，这部作品是世界公认的优秀动画艺术作品，甚至让日本著名艺术家宫崎骏都非常仰慕。上海美术电影制片厂在60年代和80年代先后出品了不少佳作，都获得业界的肯定。说中日动画艺术水准，至少在当时并无实质上差距。

《铁扇公主》

《小蝌蚪找妈妈》

问题出在市场化改革以及之前的诸多社会变迁后，中国原有的艺术团队受到了不少的破坏，原本的优势在市场的冲击下难以持续，而人才断层也困扰着中国动画艺术地提高。此外，过多的产业政策和知识产权保护上的薄弱反而导致了许多企业没有专心从事动漫电影、电视剧的制作，反而醉心于投机型的仿制、抄袭等。尽管在产业升级后，中国许多动漫企业承接了日本、韩国动漫的制作任务，在动漫制作技术能力上丝毫不差，但原创性的作品反而质量普遍低下。

抄袭永远不是应该做的

相反，在战后，日本社会发展稳定，加之在手冢治虫的创新性组织被后辈们继承，日本的动漫工作室、株式会社在组织上非常高效，艺术人才辈出且能与市场形成良好互动，这些都让日本的动漫产业以不逊色于美欧同行的水平和规模实现了快速发展，时至今日全世界都对日本的动漫非常热衷，动漫在日本已不仅仅作为一种产业，还作为一种国家文化而存在。日本动漫的成功不仅在亚洲，在世界范围内都十分罕见。

手冢治虫

当然，日本动漫发展至今也有问题。动漫制作日益技术化，而忽视了说好每一个故事。现在的日本动漫几个比较知名的人物大多“小开小合”，没有70-90年代那样宏大的主题叙事，画面精益求精但故事上却显得鸡毛蒜皮。手冢治虫创立的“低成本、重故事”道路在现在日本可能也不再流行，大概这与日本社会已经高度成熟，文化相应进入比较饱和和沉闷的时期有关。

《你的名字》代表了日本动漫新生代，其画面精美，同时故事也只是小开小合

不过对于中国而言，情况正好相反，中国正在处于剧烈的社会变迁中，中国有太多故事要讲，有太多事务需要思考。其实动漫的从业者不需要刻意模仿，只要专注于讲好自己的故事，用好自己的艺术，中国动漫就可以成为世界文化市场和艺术界非常举足轻重的一部分。中国自身的多元性，中国与世界更深度的融合，都将给中国文化带来非常重要的进步。以中国在世界的地位，不需要过多产业政策的保护中国文化产业也会自然而然地实现文化繁荣，中国文化潜力的巨大将是中国动漫未来超越日本动漫的关键基础。

以蔡国强、张艺谋为代表的中国艺术家其实已经证明了，用自己的方式讲好中国故事，这已经足以取得非常高的成就。如果还能讲好世界的故事，那么中国艺术的能量将会极为巨大