2024-09-29 14:17:48 条浏览
很牛叉,超搞笑,有些情节差一点点,也不影响他的经典存在,很多搞笑梗,笑肚子疼那种,发自肺腑之笑,贴近生活,表达很形象,喜欢用夸张手法,给观众看了也超过瘾,比喻现网上都流行词语,你在教我做事啊,达说的,笑肚子疼,软饭硬吃的达,第二集达才是主角,等等,一部戏,他在各部分插些搞笑梗,让观众看没那么枯燥,情节可能一般,可是这些经典搞笑梗拉高了电影的分值,十分制,我会给,八点五以上分,正常给分不会少过九,不是不想给十,是看一些观众给分挺低的,我太高,他太低,怕人家说假,或说我假。
第一部最经典
从电影文本看整个故事完全无视逻辑,是一场彻头彻尾的儿童片戏码,前半段是学校吃瘪加耍帅(幸好星哥蛮帅),后半段强行英雄救美(多亏够美)。
“寻枪”这条主线太弱了,甚至都不能叫主线,只能叫线索,反派也是,基本除了主角外所有人都是敲一下脑袋能听到回声的状态。这种粗糙无脑已经超过了可以用无厘头三个字来辩护的程度,只要和周星驰在后期高度介入创作之后的主演作品简单比较一下,我们就能看到这其中巨大的落差。
同样是无厘头,《》《食神》在足够好笑的同时不仅讲好了一个完整的故事而且还具备了相当程度的基于香港草根性的价值输出和情感强度,而这部《逃学威龙》无厘头得生硬、呆板且无趣。故事基本为零,仅有的角色魅力也是演员的银幕魅力的延伸而不是编导的功劳。
这样的结果也和那时主流电影观众只求一乐的市场需求紧密相关,电影对他们来说和逛街、看杂耍、饭后闲扯所起到的娱乐作用没有任何区别。所以电影创作者才敢于无视一切既有的电影创作规则,以求让观众得到片刻欢愉,但很遗憾,观众无法把这种欢愉带出影院。
1991年7月18日,《逃学威龙》在中国香港上映。
在电影上映的第二周,就打破电影“全港午夜场”、“全港四点场”、“第二次四点场”、“开市第一日”、“周六”、“周日”及“上映第一周”的所有票房记录,最终的票房收入达到4300万港币。
这部电影是陈嘉上和周星驰的第一次合作,导演陈嘉上把校园和警匪两种题材非常成功的结合在了一起,再配上星爷天马行空的无厘头表演,就有了这部经典的电影。
很多影迷也认为这部电影是逃学威龙三部曲中最经典的一部。
当一部电影赚钱后,不管的投资人还是导演,肯定会想着继续出续集,于是就有了1992年的《逃学威龙2》。
第二部延续了第一部的大部分演员阵容,值得一提的是,第二部还找来了朱茵饰演女二,这部电影也是星爷和朱茵的首次大荧幕合作。
然而这部续集片情节设计不如第一集工整严谨,很多笑料或是沿袭上一集的成功,或是牵强附会,绝没有第一集中对学生生活的入微体察和精心模仿。第一集大部分情节都发生在学校,或者与学校有关,主线十分清晰。而这部续集片不仅加入了星爷和张敏的题外戏,而且还请出叶德娴和吴孟达打情骂俏,众多繁杂的小插曲淡化了故事的主线。
现在回头看这部电影,看到青涩的朱茵和日渐成熟的星爷的表演,有种恍惚,也许这是两人的定情之作,朱茵在对星爷那种欲语还休,含情脉脉的姿态,实在是羡煞旁人。只可惜两人情生于戏,也止于戏。
这部电影最终获得3100万的票房成绩。
最后一部《逃学威龙3龙过鸡年》,在1993年1月14日上映,虽说这是逃学威龙系列的第三部,但其实跟前两部基本上没有什么关系,只是沿用了周星星这个人物,这部电影的故事也不像前两部主要发生在学校,故事情节已经完全脱离了学校,只是把卧底的地方从学校转移到了一个女人的家里,也许王晶是为了想靠着逃学威龙的牌子再赚一笔吧,虽然票房获得2500多万的成绩,但这部电影已经失去了名字本身的意义,还不如只叫龙过鸡年贴切一点,片子纯粹是一部笑闹的贺岁片,细究情节和品位的意义不大,因为前一年美国片《本能》获得了成功,所以这部逃学威龙3里到处可以看到《本能》的影子。
在这部电影里,女主换成了梅姑,少了金牌搭档吴孟达的搭配,令电影失色不少,不过梅姑的表演却是让人高呼过瘾,把一个女人身上的男人味,女人味,成熟味,青涩味道都拿捏得当。特别是在片尾,学生时代的大口狗和大鼻妹的相遇,让人不禁泪目。
值此,又想起了风华绝代的梅艳芳,不知天堂的她,是否风采依旧。
愿逝者安息。
总的来说,《逃学威龙》系列是星爷第一次真正意义的主角,摆脱了之前几部电影里要么做小弟,要么就惨死的角色,可以看到他日渐成熟的无厘头表演,加上前两部周星驰+吴孟达喜剧无解搭档,给观众呈现了一部部精彩的电影。
《逃学威龙》是星爷生涯极具颠覆力的作品,这一系列的最强也是唯一的卖点就是周星驰的表演,也正是靠这部电影周星驰无与伦比的票房号召力完美的展现出来。
《逃学威龙》在星爷生涯里是具有里程碑意义的,这部电影上映于19991年,虽然早在1990年星爷就凭借《赌圣》到香港票房记录,红极一时,但在《赌圣》之后,星爷拍摄的电影也陷入了雷同的怪圈。整个1990年他出演的电影有《望夫成龙》、《一本漫画闯天涯》、《龙凤茶楼》、《风雨同路》、《咖喱辣椒》、《小偷阿星》、《师兄撞鬼》、《赌圣》、《无敌幸运星》、《江湖最的一个大佬》、《赌侠》,在这些电影里周星驰扮演的角色无非是小混混、小偷之类的小人物,《咖喱辣椒》与张学友同演警察,但总体而言仍是属于小混混形象。这些人物虽然很接地气,也很适合无厘头表演方式,但无厘头的表演方式只能适用于小人物吗?社会精英与周星驰的风格碰又撞会有怎样的火花呢?
带着这样的疑问,陈嘉上导演拍摄《逃学威龙》时,选择与周星驰联手。在当时,警匪片时热潮,发哥、成龙大哥都是警匪片的常客,当时的香港观众对警察的印象都是智勇双全、身手敏捷的大好形象,周星驰扮演的飞虎队队长当然也不例外。星爷的风格看似与这样的人物有些格格不入,但陈嘉上导演巧妙地安排了了卧底戏份,于是威风凛凛的飞虎队长又摇身一变成为了高中生,而且回到了自己最不愿意回到的校园。身份的反差带来的喜感是不言而喻的,周星驰与吴孟达的合作更是默契十足。
《逃学威龙》的剧本虽然巧妙,故事线却有些单薄,强行安排的感情戏又显得有些突兀,但这部影片胜就胜在演员的精湛演出。先看一众配角,吴孟达出演猥琐卧底警察惟妙惟肖,张敏演靓丽女老师也是信手拈来,张耀扬出演反派也是张弛有度,而星爷的一众同学们又代入感极强……当然,星爷在警界精英与卧底学生之间身份切换所带来的笑点与累点,周星星沮丧时的无助与大显身手时的威势,这些反差都体现了周星驰演技的丰富层次感。
《逃学威龙》最终证明了一件事,那就是无厘头的表演风格是可以适合任何阶层的人物的,这才有了星爷日后扮演《食神》中的霸道企业家、《大话西游》中的孙、《唐伯虎点秋香》中的风流才子唐伯虎……
至于《逃学威龙2》,这部电影最大的亮点就是周星驰与懵懂的朱茵的爱琴故事,这令一切看起来都那么美好!《逃学威龙3》则是王晶导演的圈钱作品,但又因为周星驰与梅艳芳的表演而受到一大批观众喜爱。
其实星爷的无厘头电影真的很简单,它只不过是单出的描绘了一个人的无奈,以及在面对无奈的困境时的挣扎与不甘,这种挣扎与不甘是适用于每个人的,所以在周星驰的电影里,无论是小人物还是社会精英,都会散发出万丈光芒!