现在人的绘画水平越来越高？你怎么看？

学习绘画和学习其他技艺一样，要从基础做起。一般都是先画素描，当然要循序渐进，持之以恒必有进步。

人高，画才高，这个比例应该不会特变

见识多了。自然画的好的人就多了，我们对西方审美不在陌生，大量的美学信息从方方面面感染我们，包括绘画工具技术的不断丰富，使人们学画的门槛越来越低，画画的人多了，高手也就多了。

说一下自己的看法

现代人的绘画技巧越来越高？我觉得得从不同方面分析。

首先以油画为例，社会发展越来越好，人所接受的美术教育越来越普及，国际文化交流传播广泛。其中西方古典油画传入我国，写实派兴起。社会发展使得人越来越物质化，大众审美重写实，觉得画的越像就越好。加上现代中小学越来越重视美术教育，越来越多的美术培训机构出现，从全民角度考虑，现代人绘画掌握程度高，自然不乏技艺精湛之人。

另一方面以中国画为例，唐宋时期中国画达到鼎盛时期。比如山水画顾恺之、石涛等大家的画作更是现代国画学生临摹的范本。国画以写意为主，古人一生都在绘画，境界只高可想而知，而现代人在琐事与利益上能坚持一生绘画的人少之又少，因而我觉得国画绘画再难超过古人风采。

不过现代发展中西结合，在绘画上面有很多创新。例如工笔画借鉴西方写实手法，构图形体透视严谨，融入传统写意技法，画面清新脱俗，符合现代人审美。还有的是绘画与设计结合，各种材料的运用，几何实的画面，画具画法各式各样！

综上几个例子，关于题主所说现代人绘画技巧越来越好？我觉得从大体来讲是这样子。

手打，纯个人观点，如有不足请指教！

现代人能看到的真迹比古人更多。技法也更为丰富。

绘画水平越来越高的观点，不敢苟同，但是当下的绘画技术在科技发展过程中更丰富了是真的…

绘画水平并没有越来越高，这是假象。画中国画的几乎都缺乏文化，书法也没根基，国画水平能高到哪去？画油画的大多追求浮于表面的技巧而缺乏深度、灵性和使命感，能好到哪去？

习绘画和学习其他技艺一样，要从基础做起。一般都是先画素描，当然要循序渐进，持之以恒必有进步。

你可以去书店买本素描教材，那上面会给你正确指导。当然，绘画水平不是一朝一夕就能大幅度提高的。

你所说的“照着画”就是所谓的“临摹”，是一种很好的学习方法。

听口气，你好像是一位小学同学，那很好，你可以多多向美术老师求教，老师是非常欢迎的，在老师的指导下你进步一定会很快的。另外，不要怕自己不如别的同学画得好，只要努力很快就会赶上和超过他们的。

祝你进步！

因为中国人越来越多，学习画画的人越来越多，所以要求也越来越高，艺术作品成了瓶颈。

反应映现实的风格的人物画的确是越来越好！

但作为具有中国传统的写意画近年来并没有多少进步，甚至有逐渐退步的倾向！为什么呢？因为写意画是“以写我心”地表现内在情怀的精神与哲学层面的手段，更将究的是写神，形而上地表现物象，注重笔与墨的功力，意境的营造，脱俗的气质，是作者各方面综合素养的的充分体现；讲究画如其人，人的修行直接影响到画品的高低；中国自古认为画是无言的诗，诗是无形的画，诗书画印是形式，精气神是灵魂，将儒释道作为精华，天人合一浑然一体地注入作品才是好画，中国写意画更具精神层面的作用，而把形放到相对次要的地位！从这个意义上讲，受西方绘画影响的现代画与中国传统写意画无可比性，所以没必要过分争执！

但我相信，现在人无论哪个方面条件都比古人要好的多，所以写意画未来越来越好也完全可能！

这是好事也是必然。首先，我们站在前人的肩膀上，所以百尺竿头更进一步。前人的经验我们继承，前人的理论我们完善。其次，现代美术教育日趋完善，我们建立了大量的美院，有优秀的画家来言传身教，美术教育资源也大大增加，毕竟好的土壤才能结出更好的果实。各种美术比赛和火热的艺术市场也不断的刺激和激励人们对美的追求。得益于现在互联网的高速发展，让更多的人足不出户也能看到并学习优秀的作品，所以现在美术水平整体都超越前人。现代思想的开放更是催生出了多彩的美术流派，而越来越多的普通人也具有了审美能力。与前人不同在绘画材料上我们也发展出了更加科学更加完善的材料，我们只需用小小的代价便能得到这一切，想一想什么都要自己制作的古代画家，我们有多么幸运，所以这么好的时代里涌现出越来越多优秀的人才和艺术品也就成了必然。

人体繪画水平越来越高是时代发展的必然趋势。我认为如何欣赏人体的美非常重要。男人的美主要欣赏画家，通过素描和色彩，用线条及塊面，准确的拘勒出人体的骨胳，型体，动态，刚劲的阳光之美。而女性，则用线条及塊面构勒出女性的柔性之美！美不美？不单纯看五官仪态。面部看传神，肢体看刚与柔。很多非专业人士只注意在仪态与五官，甚至下意识地关心人体器官。而专业人士的眼光是不一样的！人体的繪画水平越来越高，往往有些借助高科技手段来完成，这是必然的。我欢迎在新时代有更多的人体美术作品呈现于世，以食更多的美朮爱好者学习鉴用，给人们更多的美术享受。