如何统一普通人与书法家的审美？

每个人的审美观点是不同的，普通人的书法写的是否好坏，就看其字体里有没有古人的痕迹。

呵呵，终于找到所谓的书法家所为的艺术家自吹自擂的版块儿了啊呸。

传承与发扬。认真临写公认的古帖名帖，传承的基础上才去发扬创新。

我觉得命题错了，应该是“如何让普通人去理解书法家写的字”现在所谓的“书法家”他们写的字太超前（钱）了，普通人（老百姓）根本看不懂怎么去审美.

你觉得瓷砖是哑光的好还是高光的好？

我觉得最主要的还是书法基础知识的普及。

一件事情只有大家都了解了，具有相同或者相近的知识基础，才会有相同或相近的认识。

可惜的是，现在市面上大部分书法知识的普及要么是口授面传，要么是正经八百的教材或研究著作，让普通人很难读下去。

所以我不自量力，正在写一系列有趣易懂的书法知识的文章，已经发了一部分在号了，点我就能看到，希望大家能在轻松的氛围内接受一些书法的知识。

不能说统一审美，每个人的审美都不一样，可以让无法理解的朋友在书法家的指导下，讲解下，去理解感受书法的美和意，书法家的审美感受能力，是书法家用自己的个性、情感和审美意识对传统书法中的艺术信息进行摄取，选择和消化的能力。书法艺术的创作作为一种精神生产活动，

一句话这是不可能的！还不说普通人，就连书家与书家都争论不休，公说公有理，婆说婆有理，怎么统一？你有什么办法，说来听听！

那简单一一让所谓的书法家正儿八经的写字就是了！

好的东西都能接受

余以为，此命题：如何统一普通人与书法家的审美感？为伪命题！理由如下：

首先要问：天朝当下有书法家吗？有大书法家吗？如果有，他们的身份标志是什么？谁封给了他们这个头衔？

有人一定会告诉你：这么笨，书协的领导们，会员们都是书法家。你连这都不知道？怎么出来混的！也就是说，入了书协就是如假包换的书法家了。

假如这一逻辑成立的话，那好，我又要请问：民国、大清、大明的等古代社会里，谁是书法家？古代并无书协，岂不是没书法家？当然，这肯定是荒谬的结论！

古人，从他们童蒙时代识字开始，就拿毛笔写字了。写好毛笔字，就是古代读书人必须攻克的。否则，当他们参加科举考试时，因字写得不漂亮，考官可能连他的试卷都不会看，直接扔废纸堆了。想考取功名，连门都没有！

以今天的水平来看，可以肯定，在有科举考试的一千多年的时间里，凡考上了秀才以上功名的读书人，都是如假包换的书法家！这就是历史给他们的评价！

但他们大多已被历史遗忘，留下显赫书名的不过几百人而已！

但当下，绝大多数人连毛笔是怎么拿的，都不知道了！问度娘（百度）却得知：国协会员共八千多人。也就是说，当下竟然有八千多活蹦乱跳的书法家与吃瓜群众同呼吸。不可思议吧？这样的判断，肯定是违背常识的！是个荒唐可笑的结论。

所以，是某些伪书法家，自命不凡，自许甚高，以什么当代大家自居，自我感觉十分良好。以为吃瓜群众都看不懂他的“宏伟大作”。

这是一个高等教育普及的年代。更何况，那些所谓的大师们，有几个看得懂高数，看得懂量子力学的？

其实是中国人，都认识汉字！你的“宏伟大作”总有人懂！假的，终究是假的。伪装一定会被剥去！

以国家的名义，为在世的艺术家个人进行背书，肯定是艺术家个人的万幸。却一定是艺术的不幸！

任何艺术家，在他们未成名之前，都等同于街头流浪汉！混得出来的是艺术家，混不出来的，就是待业青年。

艺术家靠作品，最终也一定是靠作品，确立他自己在艺术界的地位！

靠头衔获得的地位，肯定是虚名！

好的别人不会否认。一个人有点名气以后，放个屁也要别人说是香的？说臭的就是不会品偿。原来写得好好的然后弄个丑书乱书射书涂鸦书，也要别人跟着称赞，说不好就是不懂书法。什么叫书法？

我认为没有办法统一，也不可能统一。人的认识是随着知识储备，阅历，不断学习而提高的，一个真正达到一定高度的书法家要经过长时间的磨砺，读很多的书，写多少字，废多少纸，恐怕也是一般人无法想像的，况且即便下了苦功，摸不着门的也大把。艺术这个东西本就不可能是大多数人搞的，多数人没有经过这些，怎么会有认识。真的艺术是创造性的，是引领人们思想的，甚至对当下是背叛的！再说句通俗的话，不要班门弄斧，在专业面前还是要有敬畏之心！都说中国足球不行，就一个乙级专业队员的射门力量，足以把一个业余守门员伤着。曾经有个朋友省队的乒乓球员，和他老婆一个国家队女队陪练打，永远上不了十五分。这就是专业的差距！永远的距离！

普通人对书法艺术是凭感觉判定好坏的，所谓的内行看门道，外行看热闹，而书法家是凭法度说书法的。两者的角度不同，自然结论不同，要让普通人和书法家欣赏一致，谈谈四点，一，努力提高普通人的艺术鉴赏水平，水平尽量接近书法家水平，这似乎是天方夜谭，因为审美的标准在不断变化，不是专业的普通人他是没有时间没有精力去跟上潮流，总是和书法家有差距，看来提高普通人的审美水平路子不通，二，降低书法家的审美标准混在普通人里按他们的审美创作，这似乎扼杀了艺术的进步和创新，不通，三，高标准低作品，迎合普通人的审美观，这似乎是条路子，可老是低作品的东西展示，久而久之，恶性循环，普通人的审美水平会更低，再以更低的作品迎合普通人，书法就完蛋了，这也不通，四，唯一的路子，就是顶层的书法家从事尖端的书法艺术，像领头羊，带领书法艺术向更高进军，偶尔写写普通人喜欢的东西，一般的书法爱好者满足普通人的审美观，高层书法家的有了成就感，一般书法爱好者得到普通人喜欢，两全其美优哉游哉。

书法，可以说是中国人与生俱来的艺术。因为书法是基于汉字的艺术，说白了就是怎么写好汉字的方法。但实用性的写好和作为艺术表达的“好”并不完全一致。

这个不好统一。俗话说：仁者见仁、智者见智，就是这个道理。相同的事物有不同的见解，相同的果子在不同人的口中是不同的味道。

再说了书法欣赏需要一定的鉴赏力，普通观众与书法家的认知是无法共识的。

这个问题有毛病，审美感何来统一之说，不同的人对书法审美有差异，很正常。山顶的风景和山下的风景有高下之分吗，大餐一定比小吃好吃吗?书法艺术要发展就要勇攀高峰，要耐得寂寞，但没必要统一什么，有的东西普及了大家未必接受，也应尊重人们的选择，做好自己就行了。

书法家和普通人对于书法审美感肯定不能统一，一个专家和一个门外汉怎么能一起相提并论。

这个问题提得到位，正好打到当下书法发展状况的痛点上。楼下田家小憩的答复也直捅症结的腰眼，惜不细不全。大成试着梳理之。

随着社会发展，个人观点已经越来越得到表达的空间，再也不是那个一言堂或者一府堂的时代。好处在每一位社会参与者的意见有可能得到尊重与合流，避免少数对多数的暴政，坏处是专业意见经常受到多数对少数的暴政的狂虐。

这在本质上其实反映了书法这个领域的内部分裂。

一方面普罗大众作为书法艺术存在的必要基石，审美还停留在隋唐时代，另一方面专业的书法家们（不包括毫无临池深度和传承，一手烂字就靠混书协好赚得盆满钵满的不少大人先生们）终于释放了书法的文字实际功用，转而强调书法艺术的视觉冲击力和表达高层次的情感，进而与世界现代艺术合流。

前者有几个最经常出现的意见：

1、书法家？写点楷书来看看！

就好像是说：不要告诉我你是俄罗斯芭蕾舞团首席，做做第四套广播体操来看看先！

2、书法是为大众服务的！你就应该写我们喜欢的风格，否则就是丑书！

关于十年文ge，中央都已经有定论了，诸多横祸的文人、艺术家得以被公正对待，怎么现在又冒出这种以所谓民意充当专业领域裁判的论调？

3、高手在民间！

诸多意见中，这条是最为可笑的。大凡能够在社会生活中实现自己的专业理想的人，怎会不去获取相应的社会承认和资源。真正的高手来源很多，功力深时间长、路子正有人点拨、天资高或者有家传。除了临池深度这一条，哪一条是可以隐居深山默默练字可以成就的？高手的成就，需要传承、交流和宽广的视野，成就高手之地一定是高手圈子的特性，互相砥砺、互相健全、互为帮助、互为经验教训。所以大凡古代文化、艺术的同时代高手成长往往是成群结伙以流派、社团的形式出现的。

当下书坛，书协代表的书法家群自己玩儿自己的，能搞到钱就行。喷子们代表的民间意见大骂小骂冷嘲热讽，过了瘾就行。事实上伪书法家、江湖书法家（不说骗子了）们之所以能够上蹿下跳不就是因为民间缺乏鉴赏力能让他们蒙到钱吗？所以归根结底书坛怪相的根源是普罗大众的书法审美观不足以支撑专业书法领域建立一个公正的评价标准。就像中国男足的怪相其实也反映了中国足球的群众基础真的很差，不信去查一下中国人人均足球场面积拥有数据好了。

怎样解决？

1、将书协与社会政治和官方隐形背景彻底脱钩，斩断“书法”作为政治奖赏的变相权力寻租的黑手，将书法还给“书法人”；

2、彻底放开办展以及作品售卖的半官方控制（如书展、荣宝斋、官方媒体），把书法还给市场，还给消费者、还给百姓；真正的艺术家可以忍受清贫和市场的不理解，但是无法忍受市场背后的黑手和不公正！

3、国家资助民间做书法相关的文化普及教育并建立专项基金，接受全民的定期审计和质疑，并直接与经济犯罪的法律条款挂钩；

4、从娃娃抓起，促进书法进校园，由下一代开始提升全民对书法专业知识的掌握和鉴赏能力。

我知道说了也白说，聊作身为书者的责任吧。欢迎拍砖！

谢谢邀请。关于统一审美观这个提法是错误的提法。

自古而今，艺术本来性质不是统一方式、方法进行艺术创作出作品出来的。如何又能让读观者去达到审美观统一呢？！我认为:艺术工作者艺术品不要统一，读观欣赏者不要去统一，也达不到统一。正因为这个不统才是艺术本质所在；也是这个不统一才是艺术。

当艺术工作者统一了，欣赏者统一了，就不是艺术品了，欣赏者的大脑就不是人的大脑了。如果两者达到完全统一，就是:印刷品与机器人的关系。

这个问题真无知和恐怖，永远统一不上的，就跟建房子一样，你非得喜欢亮瞎眼的豪宅，你喜欢城堡宫廷，我只是想要个山林小院子小别墅，可我就觉得山村草房子一张茶席最好了！

如果非得统一，那么或许只有一种情况，那就是通过意识形态审美，通过权力压迫来强制实现，这个某些国家最典型了，可是你会发现那简直就是灾难了！搞到书法上来，就大家干脆都写打印字体标准字体好了，还要书法干嘛！

写汉字之所以能成为艺术，其根本原因就是其和二不同，在于其千变万化而又与大流和根本呼应的特质！试想如果大家都只统一到二王书风的审美上，或者只是欧体或赵体或今天许多人推崇的田楷上，一只公鸡打鸣，天下万马齐喑，那就没有艺术了，没有书法了，我们的心灵和想象力就死了，那得多恐怖啊！

产生不同审美的根本原因，是教育，是认知，是学识，是阅历，是眼界，是手上的功夫，是每个人的想象力创造力，是永远无法控制的每个人独一无二的天性！

这个不是意识形态问题，不是流水线上模板化产品的问题，也不是标准化的问题，甚至都根本不是黑白对错，是非高下的问题，这关乎心灵，关乎人类的想象力，关于自由，关于每天每时每刻都在发生的故事，关乎生命本身的奇迹！

艺术家的审美和普通人和所有大众统一了，他便不再是艺术家了，艺术没有特质和变化就不再是艺术，书法变成了标准化字体标准化审美，就不再是书法了！切记切记！

所以，永远不要试图让艺术的审美统一！文学也是如此，心灵也是如此，生命也是如此！