2023-07-29 11:27:51 条浏览
肤美貌白,长腿翘臀,家里有钱,必须得睡!好了,押韵不,再编不下去了!
实力
不太了解女团的选人标准,原来身材好实力强都不如表情管理重要。我又仔细地看了一遍直拍,刘令姿也不是没笑啊更没有所谓板着脸,怎么就对她的敌意就那么大呢?为什么每次见到她都要说一句:“表情管理不行跳再好都没用。”非得千人一面大家才能满意是吗?再说了凭什么大笑才是表情管理啊?她从头到尾表情也没崩啊凭什么一张嘴就能否定她的所有?次次都要逮着这一个点嘴人是不是刘令姿真的太完美了找不到别的黑点了?不好意思哈!本人对刘令姿就是从头到脚都喜欢,你们越嘴一些无中生有的东西我越觉得我们家令姿牛逼
每当想到女团成员,大多数人心中对她们的印象都是漂亮可爱,唱跳俱佳,虽然杨超越实力不行,但她的长相还是很符合女团标准的,甜美可爱。也正是因为在这种固有思维的影响下,很多类似成团选秀的节目,一般最后能成团出道的都是符合女团标准的,清一色的漂亮、可爱,少女感十足。
中国女团其实是最近几年才发展起来的,如果问中国女团选人的标准,其实是对应日韩国女团的,而最近几年无论是女团还是男团的选秀节目,也是几乎照搬了2017年韩国那档红遍全球的女团选秀节目《produce101》。这档节目首次选用了“全民制作人”的概念,也就是说女团的人选标准不再单一的使用经纪公司角度、专业评审角度去选,而是用全民视角来选,标准全民来定,所以,如果要问女团选人的标准,其实就是大众审美及对专业肯定的标准。
首先可以看一下韩国女团里的角色担当分为哪些,首先队长,其实就是综合实力要强;其次,形象担当意味着颜值要过硬;还有领舞,要求舞蹈功底要强,负责团队编舞和完成高难度动作;Vocal,要求唱歌要优秀,可以独当一面,几乎歌曲高难度的部分都由vocal担当完成;最后还有raper担当,顾名思义,就是说唱部分的编写和演唱;这是几大标配,可根据团队的人数和风格灵活做分配。
由此就能基本看出女团选人的标准了。当然,女团有一条基础线就是要颜值吸引人,无论性感、可爱、A、还是青春,风格可以各异,但基本都要求漂亮,不仅如此,身材也有严苛的要求,腿要细而长,身高要基本统一。综上所述,这些基本是经纪公司视角及专业评审视角的统一选人标准。
当然在“全民制作人”这个概念有了之后,选人的标准,有了一些微妙的变化。在颜值+身材的基础线之上,性格和观众缘也成为了标准。最明显的如:杨超越、虞书欣等。因为性格可爱讨喜,获得粉丝的喜欢,即便基本功差,也能被选入女团之中,可以在女团中站稳脚跟,甚至可能成为女团的“卖萌担当”。具体代表,在韩国就是金素慧——努力逆袭翻盘的幸运儿,在中国就是杨超越——性格可爱傻白甜的邻家女孩。
所以,目前看女团的选人标准很多元,但基础线就是颜值高、身材娇、能唱还会跳。
女团女团,第一个标准肯定得是女的才行[笑哭]要不就欺骗观众了。颜值身材怎么也得比普通人要好吧,才艺也得出众才行,没有才艺做什么艺人(不过就目前好多女团,感觉选人的标准也不太高嘛)
关于女团选人的标准,各娱乐公司其实都有不同的标准。最重要的考量还是女团IP的商业价值。
大家都知道,女团每个人都有特定的特质。越是鲜明的特质越是容易被识别。
所以女团个人打造的过程就是把这种特质不断放大的过程。
才貌双全
你好,我是开心每一天呀,我认为女团选人的标准应该是肯努力,有实力,正能量,当然如果颜值高就更好了,肯努力的人总不会被辜负,一个女团应该要有起码的实力,这样才会长久。
大众什么标准不重要,重要的是公司什么标准,行业什么标准,商业市场什么标准。
既然这几年国内选秀都是套着韩国《Produce101》选秀的模式,那先分析下韩国101选秀产生的原因及其背景:
在韩国,偶像虽然也以音乐演唱和舞台表演为主,但最初和普通歌手的身份区别很大,这就类似偶像rapper和普通rapper的区别一样,很长一段时间,偶像rapper只是偶像里的rap担当,可能做的再好,也不被叫做rapper,只不过今天kpop的影响力大多来自于韩国偶像,所以偶像歌手从地位来讲和以前已大不相同。(这段只为说明韩国偶像在韩国音乐体系中的区别)
要知道韩国之前不是没有选秀,像《KpopStar》已经做了好几季,但其是面向整个大众群体,出道也以歌手身份为主。在《PD101》之前,韩国偶像行业已经发展的非常成熟,大中型公司每年都会有不同渠道加入的练习生,海选面试比赛或者星探发掘,并且因为kpop日益庞大的影响力,梦想成为偶像的人越来越多且遍布亚洲,这使得练习生选拔的标准越来越高,同时练习生的整体水平也相应的提高不少。不过,成为练习生也只是第一步,练习生要通过短则数月长则数年的练习生训练,才有可能成团出道。(韩国特有的练习生制度)
韩国每年都有上百个组合出道,大部分都几乎无人问津,受限于公司规模和资源,甚至可能连打歌都打不起,长时间混迹于街头和小型商演,再加上韩国人口就那么少,且韩国也不只有偶像,影视综艺等娱乐行业也很发达,想在这其中为人关注难上加难,这个时候大型公司的优势就体现出来了,大型公司的练习生群体甚至比很多出道偶像的关注度还要高,这也是为什么三大(SM,YG,JYP)几乎不去参加101系选秀,他们自己就能搞,twice,winner,ikon都是这么出来的,大公司想尽办法只为宣传自身从而稳固粉丝,他们有这个能力,于是围绕偶像开始发展综艺,电台,直播等各项业务,形成一个庞大的产业链。
上面说过韩国综艺也很发达,同时竞争也一样激烈,电视台需要收视率关注度,正巧彼时kpop呈迅猛的上升势头,而中小公司也需要一条路打破三大的“垄断”局面,这样一拍即合,一边提供练习生,一边提供曝光资源,《Produce101》就这样产生了。
这里还要说一点,韩国偶像之所以成功,偶像本身只占很小的一部分,因为大部分偶像组合大到风格定位,小到音乐制作舞蹈编排甚至是衣着妆发,都是公司决定,所以选秀节目所谓的“全民制作”,只是全民选择而已,这种选择也只是代表了一种商业市场选择,但这样的“定制”,让大众参与度更高,情感投入也更多。
综上,韩国选秀依托的是韩国发达的偶像工业,这表示节目出道团体的下限很高,有这样的倚仗,大众选谁其实都无所谓,在韩国的偶像体系下,除非不选择当偶像,否则吃更多苦练习更多遍也要在舞台上做到起码不拖后腿,当然实力更突出表现更优秀的选手大家当然更喜欢,但如果没那么优秀没那么突出,那大众怎么选也就只是个人喜好了,但还是那句话,有韩国偶像工业托底,选谁都无所谓。
而国内没有这样成熟规范的偶像体系,整体行业的制作和运营水准都还很欠缺,也没有适合偶像活动的平台,而这几年的选秀节目与其说是打造行业环境制定规则,更像是急功近利的圈钱而已。韩国是有行业托底,同时有较客观的评价体系(这基于韩国成熟的音乐市场和娱乐环境)所以唱跳等舞台表现都要及格以上,我们正好相反,本身也没有打歌舞台,偶像虽然通过选秀出道,但走的是流量明星的路线,影视剧综艺广告以及各种商业活动,有舞台自然能对比舞台表现,但我们没有,那么唱跳肯定不如性格或长相圈粉,这种情况下,不只练习生选手的选择本身会没有统一标准,出道成团之后自然也没有统一标准,导致大众对偶像标准的争论都停留在非常初级的阶段。
但这种争论并无意义,或者说争论本身有价值,结果并不重要,因为国内商业市场只在乎流量,流量取决于粉丝及其群体的消费能力,而节目需要流量,自然就需要话题和讨论度,一些选手自带讨论度,对节目本身来讲很重要,如果最后竟然能成团出道,那节目里获得的人气和关注度也能以各种方式变现,这对现在国内的商业市场来说,百利而无一害。
最主要的是能给人传递正能量。我个人认为这是很重要的一点,其他的条件都是建立在这一基础上。
女团的划分,应该要把选秀女团单独拎出来说,毕竟出不出道,运气和人气真的是很大的一部分。有时候出不出道跟实力半毛钱关系都没有。
选秀女团
出道的人分为两种,一种是实力比较好的,另一种是啥都不会但长得好看的。
要想出道首先各方面最基本的管理应该做到吧?除了表情管理,身材管理,还有一点是不要做偶像失格的事情。既然想走这条路但又做了很多当idol不应该出现的行为的话,我觉得是不配出道的。
第一种实力好的先不说,大家都能看得见,如果同时各方面管理都很到位,出道真的是她值得。
第二种,实力差,但长得好看。这种一般争议都很大,虽然说选秀节目就是类似于养成类节目,但最起码要让人看到你的成长,你对舞台的尊重,最开始实力不好无所谓,但你一定要努力,不努力,态度差,凭什么出道?凭那一张脸吗?如果真的只是依仗着自己长得好看这一点而觉得其他都无所谓的话,真的很对不起那种排名在后面又很努力的人,连一点偶像的自觉性都没有的话,为什么要抢应该属于别人的东西?
传统女团我说的传统是指经过公司选拔,训练最后出道的女团。首先实力必须要过关,颜值不求什么神颜,但至少要让人看着舒服。当然这种女团中也有那种长的尤其好看但在实力在队内平均线之下的人。或许可以参考一下选秀女团出道的第二种人,还是有些差别。至少不是白纸一张,其他都差不多,无非就是努力,态度好,尊重舞台。
一直说的所谓尊重舞台,我所认为的尊重,就是态度端正不划水,努力去完成每一场表演。女团最终还是要给粉丝看的,在舞台上划水,就是不尊重粉丝,对粉丝不负责任的表现。
来啦!青春有你3又要来了,这一次虞书欣作为青春助教重返舞台,梳上麻花辫穿上制服的样子又让叔梦回去年被“小作精”刷屏的时候了。
但是由于今年的青春有你录制地在河北廊坊,廊坊现在还处在封城期间,虞书欣录制完节目没有隔离就回上海的行为也引起了一番争议。
不过话说回来,在经过粉丝们真金白银的投票,万众瞩目下成团的The9组合出道也快一年了,他们的表现大家还满意吗?
女团的困境
2018年被誉为中国的女团元年,创造101的火热,让整个夏天都沉浸在粉色的甜蜜少女空气中,而随后越来越多的偶像出道,市场逐渐饱和,女团也面临着突破难题。
尽管去年的青春有你凭借着lisa蔡徐坤等人气导师,一开始就吸引了观众眼球,后期成员们的话题度也依旧火爆,但是出道后的表现却避免不了高开低走。
既然是音乐团体,那么最重要的就是作品和舞台。The9出道以来,却依然没有音乐上的代表作。两张专辑质量不佳,评分均不过6,水平备受质疑,甚至连粉丝都不买帐。
舞台更是难得聚首,华语乐坛衰落,没有像韩国日本成熟的打歌平台,缺少唱跳女团的曝光机会,大部分活动都是线上举行,成员纷纷转型拍戏,常驻综艺谋发展。团体内个人资源分裂感强,九个团员就有四个单独的工作室。导致部分路人们甚至都没记全组合成员。
局限性是the9的另一大弊端,国内每年都会推出类似的选秀节目,观众早已对此感到视觉疲劳。同期还有硬糖少女竞争,看多了中性风御姐风,没有涉猎更多的的可能性来保持新鲜感,无论是硬糖少女还是the9,到头来都只是粉丝圈的狂欢。
这也不仅仅是The9一个组合所存在的问题,今年是韩国101系选秀引进的第四年,前有ninepercent后有火箭少女,这些组合没有一个可以在出道一年内保持很高的团体热度,出道即巅峰。是韩系选秀模式水土不服?还是中国娱乐环境不适合偶像生存?这些问题我们或许可以在偶像的演变之路中找到答案。
日本女团主打养成系,追求天然感,舞台风格可爱中透露出十足的活力,让人不自觉地会被积极活泼的氛围所打动。在处于压抑,焦虑的日本社会,很多人都会选择去看女团演出来让自己的心情得到放松。
成员年纪普遍偏小也是日系女团的特点,这和日本社会成年男性中对幼女文化追捧有关,在川端康城《伊豆的舞女》关于舞女单纯唯美的描写中,我们就能体会到日本男性对女子贞操,纯洁近乎变态的向往。而部分男性认为现实生活中的成年女性过于强势,无法与其交往和沟通,因此他们把更多的目光转向“少女”偶像,在追星的过程中,他们的心理才会得到一定的慰藉和满足。
日本美少女桥本环奈,原先是福冈县当地偶像组合Rev.fromDVL成员,平均年龄十三岁,在某次公开演出中,被粉丝抓拍照片,上传至网络迅速走红,被誉为”千年一遇的奇迹“。
而日本最著名的的女团制作人秋元康认为偶像不一定要完美全能,只需要发挥自己的爱好特长就好。偶像的意义在于亲切,真实。有缺点的女孩一样可以在舞台上做自己,这种观念也影响了一代日本人的审美。
西野七濑,是女团乃木坂46的前c位。颧骨高,鼻子也不够精致,同时还伴随着轻微凸嘴的问题,好在头小比例好,清纯的底色加上一点媚感,凭借着这份女友氛围成功弯道超车。
上个世纪七十年代,日本的经济蓬勃起飞,同时电视的普及也催生了更多样化的节目诞生,其中有一款娱乐节目叫《STAR!诞生》,内容赛制和半个世纪后的《创造101》也差不多,通过唱歌选出每周的周冠军,再经过比拼选出季度冠军,成为季度冠军也意味着拥有出道的资格。
第一个推出的组合叫“花样的中三生”,寓意着像花一样的青春动人,定位也是清纯甜美风,三位成员分别是樱田淳子,森昌子,以及号称“日本第一初恋”的山口百惠,在她们身上日本媒体首次采用了偶像的概念。
而日本七十年代末期第一个真正意义上的女团pinklady同样出自这档节目,她们走的是性感又俏皮的路线,人气巅峰时期,唱片,主持,电视剧中都能看到她们的身影,这也为后来的偶像模式奠下一定的雏形。
八十年代,是日本偶像发展的井喷时期,诞生了一批批光彩夺目的昭和少女偶像,其中最著名的是松田圣子和中森明菜。
松田圣子和中森名菜,一个飒爽明艳,一个清冷梦幻。
1985年,秋元康策划了综艺节目《黄昏喵喵》,大量招募素人女孩,并从中挑选成立了少女偶像组合小猫俱乐部。创新式地引入了毕业制,成员会定期毕业,也会纳新换代以保证组合的活力。
木村拓哉的妻子工藤静香也出自小猫俱乐部,不过工藤静香在组合内表现并不突出,在后期才逐渐有了人气。
小猫俱乐部可以说是养成系偶像的初次尝试。和中森名菜这种实力强劲的少女偶像不同,小猫俱乐部的成员可以唱歌跑调,跳舞不齐。她们就是班上最普通的女生,满怀着演艺梦想站在舞台上,再一步步地向偶像之路前进,而粉丝们会见证她们的努力,泪水,和蜕变。这种偶像模式一般时间跨度较长,粉丝的参与性更高,粉丝粘度也得到进一步加强。
后来我国的tfboys也是借鉴这种模式,粉丝很大一部分都是长情的妈妈粉,毕竟是自己看着长大的孩子,其忠心度不是一般的流量团体可以动摇的。
2005年,秋元康再次重振旗鼓,将养成系偶像的贯彻到底,在宅男聚集的秋叶原地区培养了以“触手可及的偶像”为概念的AKB48。AKB即秋叶原Akihabara的缩写,其后其他各地的姐妹组合也沿用XXX48的模式,统称为48系模式。中国最先的snh48也是其上海姐妹分团,不过后续已从日本总部脱离。
AKB48和小猫俱乐部一样,对女孩们的唱歌舞蹈水平没有要求,而是重在呈现女孩们成长、因粉丝的支持而努力的过程。而粉丝也会产生一种“她在为了我而努力”、“我的女孩需要我”的使命感与责任感,而这种情感联系最终需要用金钱来体现。
48系模式进行大量的线下剧团公演来积累人气和知名度。同时也衍生了握手券,合影券等商品,只要购买就可以和偶像面对面接触握手合影,偶像团体的商业价值进一步扩大。
每年还会通过举办“总选举”的方式来决定成员们的排名,排名的次数由粉丝购买的单曲CD多少而决定。排名越靠前的成员来年就会就更多的演出机会,因此为了爱豆们更好的发展,粉丝们会大批砸入金钱。
AKB48作为大型女子团体,前后总人数达五百人,一度成为日本的国民女团。想要脱颖而出并不是简单的依靠颜值。成员们需要打造不同的人设和粉丝进行情感共鸣,最终促成吸粉的目的。
比如AKB前center前田敦子出道前就是一个长相普通、个性很害羞的人,但是她作为center之后却在舞台上闪闪发光。这种励志的转变可以鼓舞粉丝,让粉丝觉得那个长相普通、个性害羞但也可以闪耀的人就是自己。
也不乏御姐颜,身材火辣有”娘娘“之称的小嶋阳菜
靠着双马尾出圈的正统偶像渡边麻友。
甚至还有佛系偶像岛崎遥香,她们多样化的特质,都让粉丝从中看到了自己的影子,产生认同感。
也从这时起,粉丝们不再仅仅是因为成熟的、专业的音乐作品而喜欢某个团体,更多的是被爱豆的人设吸引而为其音乐作品买单。
韩国组合
和日本相比,韩国有着一套截然不同的造星机制—练习生模式。历经四代更迭,更加依靠业务水平说话。
韩国的娱乐工业体系有着成熟而严苛的练习生制度,大部分艺人都是经过层层选拔,从练习生做起。热爱唱跳、表演的年轻人们,经过数年的封闭严格训练,将自己提升到出道标准,才能有站到台前的资格。韩国每年都会推出数百个偶像团体,想要在能在乐坛站稳脚跟,就必须要有动听的作品与出色的舞台表现力。
这也是韩国偶像最标志性的历史功绩——鲜明的音乐、舞蹈和视觉风格,作为K-Pop的一部分,成为了一种超越语言壁垒的、可输出的流行文化样板,背后以工业化的高标准为支撑。韩国目前的音乐水准也走在东亚各国最前,K-Pop的高标准甚至带动了音乐产业其余部分的高水准。
韩国娱乐界倒是很少有过度消费人设的东西,基本还是业务能力说话,音乐质量为先。
但韩式女团的打造模式存在的问题,就是质量虽高,但工业感、模式感过重,从而可复制、迭代较快。韩国娱乐公司如今也开始挖掘更加具有特色的团体。blackpink以其甜酷独立的girlcrush定位从同质化市场中突出重围。
韩国组合成员也需要去跑综艺,拍杂志,但最终目的都是为了给歌曲作宣传保持热度,而在我国就显得有些本末倒置。
看到这,我们就可以知道中国女团的窘境是什么了,国内除了几家大型娱乐公司,几乎没有成熟的练习生团体,更不可能花费数年的精力来打磨基本功。
青春有你的成员很多都是节目临招募前才去学几首歌几段舞。成员们也知道在几个月内速成一个偶像当然是不可能的事,只要带来一定的曝光度和知名度就是他们的目的,万一能像开盖有奖般真的出道就更好了。
秦牛正威凭一己之力创立reader担当,虽然止步三十五强,但是上这个节目对她来说已经是赢家了,既成功的扭转了前期因绯闻暴跌的口碑,也让更多商家看到这个娱乐圈新人,后期资源更是接踵而来,拍戏上综艺,收获颇丰。
章子怡问为什么大家都想做演员。叔也想问张艺凡,为什么放着舞蹈的路不走,非要做爱豆?
张艺凡和其他半路出家的选手不同,她是真的有舞蹈实力。2017年考入北舞芭蕾系,一米七六的身高,四肢修长,属于老天爷追着喂饭吃的天赋型选手。不少专业人士也表示,如果她肯在舞蹈方面努力,很有可能成为中国芭蕾第一人。可是妹妹偏偏走了流量的路线,节目期间表现差却屡屡得高分c位,被人抨击偷走了其他成员的出道位,观众缘尽失。
而依靠人设出圈,吸引粉丝,顺利出道的杨超越们,市场却又无法给予她们足够的时间来成长。火箭少女在出道两年内除了卡路里这首歌,再无出圈作品。成员们忙于拍戏,忙于综艺,忙于把当下的人气变现。需要花五六年时间的养成系偶像路子在大陆也是行不通的。
一个偶像组合的评选标准,也能反映出当下这个时代的气息,起码我们能看到The9,为中国女团创造了更多可能性,不再仅仅是“甜美可爱”、“长发长腿”固有的女团模式,有越来越多不同风格的女孩被证明,具备成为女团成员的资格,或许这就是国产偶像可以发展的方向。
那么,今年即将开播的青春有你3,顶着男团选秀没女团选秀热度大的压力,会为市场输出怎样的血液呢?又会用什么样的标准来撼动我们的固有观念?我们可以一起期待。
在我看来,现在的女团选人还是脱离不了“颜值”这个点,然后是实力能力方面。也许是从创造101里的王菊开始,提出了要重新定义女团,那么原来的女团定义是什么样子的呢?长得好?身材好?能歌善舞?我觉得都是。
青春有你2播出也有一段时间了,这里面的上官喜爱也是提出了类似的话语。然后有许多网友评论说应该出道,说得对。但是有没有考虑过那会是什么样的呢?说这话可能会有人说,啊你歧视,你怎么怎么样的。但是我认为,就目前的环境下,女团还是要考虑颜值,这是一个非常基础的标准。
因为你女团出道以后,不是只给粉丝表演的,还有许许多多的路人,围观群众的。在许多漂亮妹妹里面,有一个风格不搭甚至有些突兀的,是会影响观感的。
另外上官喜爱说,女团就是每个人能solo这句话我是不认可的。很简单,要是每个人都能solo,那么这个团就是散的。女团给人的效果就是1+1>2的;回看现在好多女团,里面能力不凡的许多,但是都没有他们以团体出现给人的冲击力大,这就是团体的效果。而且如果团体里有人太过优秀,那么可能会出现“泫雅和她的伴舞”这种画面,粉丝分裂严重,那这个团也是不会走太久【没有说他们不好的意思,抱歉】
颜值:
颜值高是首要的标准,但是又会有细分。
在韩国是有女团脸和演员脸之分的,比如近年很火的Blackpink,Jennie就偏向女团脸;
Jisoo智秀就偏演员脸;
一般女团最少四人,多的十几个,光美还不行,要想在团体中脱颖而出,必须有自己的外貌特色,俗称“扎眼”。
这种在颜值上的标准,每家公司会有不同,有的公司就是纯粹的颜狗,有的公司特色为先。
身材:
必须注意一点,选女团成员不是选模特,并不需要全员九头身之类的,因为每个人有每个人的担当,你声音好,是vocal担当,那在身材甚至颜值上就会要求低一点,毕竟脸可以整,身材可以练,但是天赐的好声音可遇不可求。
所以女团身材上高瘦、比例好当然更佳,但是很多时候能有一般比例,成团之后保持镜头前足够瘦就好。
才艺
女团中会有不同的担当,根据每个人的天赋和预期,分成vocal担当,舞蹈担当,门面担当,说唱担当,当然还有各方面能力值都满点的核心队员即Ace;
所以在才艺方面的选择标准就更为宽泛,如果某个女生能在一方面有天赋和潜力,其他方面不太磕碜,都算是符合标准的。
精神
外在很重要,但很多时候更不能忽视精神。罗马不是一天建成的,女团也不会一天就成团。
在成团乃至成名之前,会有长达数年甚至十年的黑暗期,要在练习室挥汗如雨,无人问津;没有足够的精神力量是不够的,光是在练习阶段,韧性不足就很容易自我放弃。
而在成团之后,怎么在团体间找到平衡点,找到自己的定位,让整个团体发光发热,但自己又能够足够耀眼,这都是极费神的技术活。
最近《青春有你》很火,导师Ella也在节目说过
女团必须符合以上的标准,国内的女团确实甜美、可爱风格居多,这和整个社会风气有关,但不代表其他团体没市场,只是说,作为女团,还是需要观众的支持的,不管《青春有你》乃至其他的节目和公司,至少能先做一个标准线之上的女团而不是首先疑问说观众为什么没有足够的包容心态。
丰富的偶像选拔和培训经验也使得女团的质量相对而言要比亚洲其他地区的要好一些,但这其中也不乏一些参差不齐的选手。那么完美女团的标准到底是什么呢?就让下面这些全员颜值高实力也高的女团来告诉你吧!
说到韩国女团大家会想到什么呢?是不是在你脑海当中浮现了很多婀娜多姿的身影,有实力又有颜值,给我们展现出了一幅视觉盛宴,超高颜值和超高身材的爱豆们在舞台上光,鲜亮丽,在镜头前面展现着自己的完美身材,不得不让很多男粉丝为之惊呼,这身材太好了,她们的身材比例也十分的协调,吸引了很多女孩子,都特别羡慕她们的身材,但是你知道这些女团是如何维持身材的么,韩国女团背后付出的努力是非常多的,最近在网上看到了一些女团他们的饮食管理,实在是吓到了我,他们平常日常生活吃的食物你知道么,今天小坤仔就在大家来了解一下韩国女团的饮食管理是多么恐怖。
就比如韩国女团tara的孝敏,我们都知道他有一首歌曲叫做,nicebody,歌曲名字就是好的身材,孝敏也是做到了身体力行,他经常在网上上传自己的食物,我们可以看一下他一顿吃的食物热量是有多低,一个鸡蛋,加上六七片黄瓜,然后再加上自己调制的酱汁,这些食物补充了少量的蛋白质和维生素,可以说是基本没有什么热量。
而另外一个组合aoa的雪炫,他也是很多男粉丝,心目中的女神,他拥有非常火辣的水蛇腰,大家可能不知道他为了维持自己的身材,饮食是多么的严格,他在采访的时候,曾经表示过自己瘦身的秘诀,就是鸡胸肉沙拉,每天都要严格的吃数量固定的沙拉和鸡胸肉,而且都是水煮,所以说从热量上来说非常非常的低,再加上少量的水果,比如西红柿,苹果等等,这让她的身材显得十分的纤细,如果对于其他人来说,可能一天吃这种食物,还可以接受,但如果常年累月吃这种食物的话,你的身体能受得了吗?吃货的小伙伴们,可能都去吃火锅大盘鸡这类食物了吧。
我们都知道张碧晨曾经在韩国当过练习生,他在节目中给我们说到一天只吃一顿饭,我们先不说吃饭吃的是什么,对于正常人来说,一天一顿饭,身体能受得了吗,张碧晨的身材最重98斤,最瘦达到81斤,而他身高168,可能这个体重让很多女生羡慕,但是他们背后的饮食控制是非常严格的,一般人可能都受不了。
最近很多选秀节目大热!“女团”一词也进入人们的视野。
就拿近来网络上讨论度极高,频频上热搜的“青春有你2”来看,其实国内的很多所谓的选秀训练生并不符合女团选人的标准,下面列出一些我个人认为女团选人的应有标准:
1.外形、颜值
女团的本质是偶像组合。这一定义就区分了女团和歌手之间的不同之处。
女团偶像不仅需要有过人的唱跳表现力这些基本功,同时最重要的是有能驾驭组合风格的,吸人眼球的外形。
因为女团表演最具灵魂的便是舞台上成员们通过面部特写表情表现舞台风格、伴随舞蹈动作,歌曲旋律变换的表情管理、表演过程中通过笑容等表现感染力等等,以此打造舞台效果。如此的表现力对于要求女团成员的外形自然十分严格!
2.舞台表现力
同歌手不同的是,歌手在舞台上看重唱功,而女团看重的是舞台整体唱跳效果的呈现。
女团的舞台表演大多有特定主题风格,有甜美可爱风、清纯可人风、活力元气风、性感帅气风等等丰富多样,所以女团成员需要训练出高超的舞台表现能力才能够驾驭各种风格,镇住场子,惊艳观众。
而今,跟随潮流出现的大量选秀节目,选秀选手很多并不是专业训练唱跳的练习生,而是网红出身并且以“小白”为炒作的噱头。我认为是不可取的。女团偶像以舞台实力为基,如若没有相关的能力,也就不符女团的标准了。
3.情商性格、艺能感
女团偶像是娱乐圈很特别的一只队伍。偶像的崛起一般源于粉丝于背后的支持。这也是偶像文化、粉丝文化的源来,即粉丝选择自己钟意的偶像,并自发形成偶像的粉丝组织,主动为偶像宣传、应援的现象。
也就是说,对于女团,偶像与粉丝之间的沟通十分重要。一个亲切待人,善于回应粉丝的偶像自然会吸收到更多的粉丝为其应援,这是一种循环。假设一下,一位拥有高情商的偶像,通过自己的艺能感,发表正能量的观点,传递自己的三观,无疑会给庞大的粉丝群体给予积极影响。所以我认为待人接物,为人榜样的情商对于选择女团偶像是一个重要标准。
4.个人素质,人品涵养
就算是普通人这一点亦非常重要,更不用说万众粉丝瞩目的女团偶像了。在我看来,偶像是粉丝的一面镜子,所作所为都对粉丝产生着举足轻重的影响。所以一个偶像能否传递积极三观,传递正能量真的非常重要!
就如网络上一些因品德问题与出道机会失之交臂的选秀选手,他们之所以失败,其中一个原因就是他们早已偶像失格。
以上就是我对这个问题的回答和理解啦!希望能帮助到你!