中国画画家的书法水平有多重要？

古人讲书画同源，好的中国画首先要有好笔墨，即作者笔墨的基本功和画面效果。笔就是通过线条的刚柔肥瘦、轻重缓急、粗细曲直以及含放顿挫等丰富变化来体现骨法；墨指以水调节墨色多层次的浓淡干湿黑，使墨色运用千变万化。没有高水平的书法自然驾驭不了笔墨，也就画不好中国画，书法是中国画的灵魂、根本，所以画好中国画离不开高水平的书法。

非常重要，国画中的书法是完全参与到作品的构图、颜色、黑白关系中去的，某种程度上书法还可以起到画龙点睛的妙用，书法不好，作品倒是有前功尽弃的可能。

非常重要，书法是基础，是根。绘画是枝，是叶。

古时一个人先是书法家，而后才是画家。现在反了。由此可见其重要性。

书法家不一定会画画，但画家必须善书，否则画不会达到高境界！

中国画有别于西画审美的最重要一点是讲究书画同源，所以中国画画的画经常说是写，意思是说中国画是用书法的一些用笔方法很讲究地画出来的，成功的作品不仅一望气韵生动，仔细观察画的每一笔都有功夫，有变化，有讲究，有书法的美！这在今古画论中多有涉及，早在影响深远的谢赫六法中就强调了书法用笔之道曰：骨法用笔！书法美中锥划沙、屋漏痕、剑脊、藏锋、露锋、中锋、偏锋形态及用笔过程中提、按、转、折、捻、颤、弹、翻徐、急、行、驻等无数变化无不反映在画面上，对画面产生烘托作用！特别是落款和题拔本身就是纯粹的书法功力表现，而且一幅作品成功落什么字体款？什么位置落？是穷款还是长款？都要根据画面和主题全面考虑才能最大程度地提升画的品味与档次！反过来，没有很好的书法功底，首先是很难画出真象样的画面，即使有些可取之处也会被款识拉低不能入流！

所以中国画家必须重要书法的学习和训练，全面提高中国画水平，不然到头一切忙洗都是白费！

能够保留传下一代又一代新人是最重要的

中国画和书法同等重要。即是你画子画得再好，书法不好，难免也有败笔现象；另外落款也很重要，如果书法跟不上，有损大雅。