什么样的书法有价值？

一个书画家的发展潜力，大体上应该是有一定规矩、规律可循的，这个规矩或规律，可以解读为：

1，评判书画收藏价值标准；

2，书画家修炼、提升自我的标准；

3，书画爱好者学习的方向。

1.书画家的作品须有独特的个人风格，就是说，不看落款就能知道是谁的作品，当然这个风格是建立在无数次锤炼、经历起多数行家的推敲之基础。

2.书画家在追求精品的同时，作品必须有创新，即使是在某一点上对前人的突破也是创新的表现。有创新精神和精品意识的艺术家，才能不趋炎附势，不做应酬之作，拒绝平庸。

3.作品必须符合人们的审美心理，最好是符合当代人的审美心理，既非如此，也要远瞻未来人们的审美心理。即使不符合一个民族的审美心理，也要符合另外民族的审美心理。

4.作品必须有高难度的技巧，或自有的独立纯熟而合理的技法。作品难度越高，越具有不可替代性，收藏价值越高。

5.书画家必须有自我检讨和反省的意识，稍有名气，不能“以我观我”“以我生我”，应该是跳出自己狭隘的思维和圈子，以历史的、文化甚至多元角度观我。站在更高角度提升自我，这个高度，甚至定向了书画家作品长远的收藏价值。

6.书画家必须有高尚的品格，纯洁的心灵和良好的修养。作品是作者心灵的折射，技巧达到一定程度，最后的竞争就是书画家人格和人品的竞争，艺术的升华也是人格的升华。7.书画家要有学识，有思想，有扎实的字画外功，这点很重要。所谓腹有诗书气自华。书画家必须勤奋刻苦，要有不断进取的精神。

8.书画家要有对艺术的虔诚和痴迷，攻其一点不及其余的作风，乃至愤世嫉俗的锋芒和为艺术全身心投入几近疯狂的个性。这是判断的书画家潜力的一个重要标准。

情性。书法须有情性，有情性的书法才有价值（价值不是价格）。

法度。书法也必须基于有法度，守规矩的书写（书写不是书法）。

无论出于谁的手笔，若无情性，写的字呆若木鸡，状如算子，既不能引人入胜，感人肺腑，也无有奕奕神采，非凡气质。何来价值，只是俗流而已。

无论出于谁的书写，如无成为书法的理由只是胡来而博得大名大利的，是欺世盗名与附炎趋势的苟合，也是溜须者的进献与投机客的博弈，无知人的跟风。

有识者应当钟情于有法度有情性的书法。

看一副书法作品是否具有价值，首先就是看这幅作品的整体艺术价值，然后看作品的美感、内容、写的人。苏轼说：“作字之法，识浅、见狭、学不足三者，终不能尽妙。

艺术价值，不管是收藏还是投资，书法作品的艺术价值永远是在首位。一副作品没有了艺术价值也就失去了它本身的灵魂，自然也失去了收藏和投资的价值。一副带有艺术价值的作品，哪怕在时间的长河里作家名气消散，其作品也不会贬值。

美感，书法作品最直观的就是它字的形，线条的美，最直接最形象的美感。一副书法的价值就是体现在线条组成汉字的独特美感上。书法是中华民族传统文化，汉字不仅仅是交流的工具符号，更是一门古老的艺术。鲁迅先生说过：“我国的书法艺术是东方的明珠瑰宝，它不是画却有画的美感，它不是舞蹈却有舞蹈的节奏，它不是歌却有歌的旋律”。

内容，书以心画，当以情入。作者通过书写汉字的内容来表现情感。好的诗词蕴意可以赋予书法作品更好的文化意味。

写的人，作品的作者。名人大家，他们的作品更像是文化的符号，赋予了作品多一层的文化意义。名人的手稿日记等等，时间洗礼后往往会变成一种时代文化象征。

▶️什么样的书法才有价值呢？

▶️我想从以下四个方面来回答这个提问！

1️⃣金钱价值；

2️⃣艺术价值；

3️⃣现世价值；

4️⃣后世价值；

⏺金钱价值就是能及时或当下变现的价钱，什么样的书法能当下变现呢？一是名家作品，这类作品主要是市场价值而没有实用价值，购买者不是为了张挂和装饰，而是为了游戏，二是实用型书法作品，用来装饰装修用的书法作品，这类书法作品实用性强而艺术性稍弱。

⏹艺术价值就是书法作品已经达到了艺术层面，这类书法作品实用装饰性不足，因为从内容和书写风格来说，都不是普通大众所能欣赏和接受的那种俗美，艺术是有个性的，而普通大众对于个性十足的东西是很难接受和欣赏的，更何况张挂了！艺术价值无法用货币来具体衡量，完全由市场买卖双方自己决定的。

⏹现世价值就是当下今天的价值，能变现有买卖就是现世价值，也可以说是实用价值，不必等到死后100年500年才能买卖变现或是换菜米油盐酱醋，现世价值是最现实最实际最为书法者们所乐受的，因为人都不在了你说可卖一个亿也跟我没一毛钱关系，现世价值最有用。

⏹后世价值就是书法作品在当世现世无法得到世人认可和接受，害得书家们为五斗米折腰，虽然老唐说闲来写副丹青卖不使人间造孽钱……可那是老唐穷得没办法了故作清高状的无奈之语，真有锦衣玉食的生活作保障，老唐才不管是不是人间造孽钱呢……后世价值对作者没有一点好处但对于后世的影响来说，其后世价值显然高于现世价值，但对穷苦潦倒一生的书者，却是不公！

有价值的书法作品经的住时间考验，历朝历代书法家多的很，但是真正传世的没有几人。

所以能传世的书品才有价值。谢谢邀答。

个人理解书法做为中国独有的艺术形式，其价值体现在欣赏收藏投资保值两方面，而这两种关系有时是重叠的！

基于这个前题，只有历史名人法家具备收藏投资意义。

历史上字写的好看的很多，毕竟它是工具的意义，只有具备史料价值才有收藏意义！

当代书坛值得收藏的人很少，因为文化的断代及时空的变迁造成了书法环境的退步，书者似乎以技艺谋生，使得整个书坛呈现出很强的匠气，更谈何历史价值！

况古代书家大都是社会精英，身居高位，其社会影响力专业高度又岂是现代人比！

书法本体艺术价值与文史价值两方面形成了中国书法独特存在的历史意义！

现代人书法几乎无价值，除了现实礼品雅贿市场的需求，真正有收藏意义的数数也就几个人！

价值来自于学术性……

谢谢！我个人认为现在的书法是名人，名家的字值钱，的确是写的好字，就值钱。

只要是有一定功力，按照书法规矩且有书法技巧的作品都有价值。

必须按书法之道作书做人，具有一定的文化底蕴为基础。不论他是教授还是平民历史不以人为根本，而是要有艺术才能被历史沉淀下来。

什么样的书法有价值，有个性而不丢书法本来面目，最关键是走进生活又

走进艺术殿堂的书法有价值。

二王书法因少而有指引性。象文征明，苏轼，吴昌硕等都是历史上优秀的书法大师。在历史上留下的书法作品多以軍人书法之多，名帖都出自将军之手。可想在他们的时代文人书法难以保存，所以石刻艺术成为书法的基础和发展的引领者。

自古至今，百年后的书法，由后人们认可赞赏，喜爱，才有价质。见在好这家那家都是现实的形境需要而也。不算。否则都存杂染，(代情，代钱，权的价质)。

书法作为艺术品，它有与其他艺术品相同的价格决定因素，也有一些特殊性。不少人参加拍卖会或到古玩市场观赏书法时，经常会发出这样的疑问：这么难看的字，还这么贵？一些人也会碰到不少写得很漂亮或很有功力.特色的书法却并沒有市场。出现类似惰况，说怪也不怪，因为市场对书法的价格判断有它自己的标准。

什么样的书法有价值呢？

作品的艺术价值：书法作为一门独特的汉字艺术，好坏自然有一定的标准。这个标准主要体现在三个方面：①是作品的技法是否成熟。②是否有独特的面貌。③是作品风格是否不断有新突破。

名气是一个综合概念，它包括艺术作品的影响力.地位.个人魁力以及社会对其的认可度等等。

艺术品的价值高了，自然就有赝品出现，自古以来，对作品来源考究都很注重。那些来源清晰.流传有绪的作品往往都能拍出高价。

品相指的是作品夲身的完好程度。材质是书法作品们载体如纸.墨.印章等。同等条件下，品相越好.材质质量越高的作品越值钱。

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凡是从古无论何种形式流传下来的书法都有价值，只是价值大小的问题。现代一是名人的书法(字)有价值;二是掌握书法话语权的如中书协主席到理事级的有价值;三是由中书协评委造出的参展丶获奖者(会员)的书法有价值，当然这些价值依次大小不一。

首先要人有名，人没名什么用都沒有，其次要有赏识之人。

什么样的书法有价值？

书法作品的价值是多方面的。艺术价值，文化价值，历史价值，学术价值，参考价值，名人效益价值，技艺价值，

客观事实是，名人名家的书法作品，他们的经济价值远远高于无名但有技能的人。大家都觉得，书法作品的价值占第一位的应该是技艺。其实，不论古今，技艺在书法中的价值是微不足道的。甚至于可以忽略不计。随便举个例子：马云的字，离书法的距离，一元等于一公里，他拥有的钱，就是与书法的差距。他写的两个火星体字，卖了三百六十万。这个价，让以技能第一的田英章来试试看，两个字能卖多少钱？让和田英章的弟子们来写又能卖多少？而让技能不输给田英章和他的弟子们的无名之辈写两个字，又能卖多少？

田英章写的好，但知名度大大落后于马云。虽然技法了得，无奈名声不如马云。写的再好，也不如马云胡乱划拉两下。普通人写的再好，也不如田英章扔到废纸箩中的值钱。

孙过庭，唐代著名书法家。他自己写好了作品，拿去请教当时的名家。把自己认为写的不错的地方指给他们看。这些年高职重的名家（相当于今天的专家）不觉得有什么可取的东西。及而对失误的地方，却给予称赞。后来，他用旧绢纸，假题上古代名家的名字。这些人看见，莫不称奇，纷纷赞叹！

名望，古今都一样。并不是只有现代人才讲的。古人的作品中，明清存留下来的民间书法作品也不少，这些作品也就是历史价值占主要成份。价格甚至不如当代名家的作品。

要创作有价值的书法作品，功夫在书外。明白了这个道理，马云可以写火星体，你也可以写金星体，水星体，木星体，黑洞体，银河体………

书法的价值？

我肯定的认为:书法是无价的！

如果去追求书法的经济层面价值，那就是亵渎书法本身的圣洁。

如果去追求书法的精神层面价值，那就是探索书法本身的魅力。

当今社会被一小部分拜金主义人群所追捧的，所谓的至理名言盛世收藏书画所鼓惑，拍卖市场上名家书画作品水涨船高，一字千金，甚至达到一字万金。这样大环境大行情，迫使书画作品成为畸形市场交易消费的牺牲品。

现实社会中还有一部分追求书法本源的人群，他们坚定着自身纯朴的信念，守护着自已对书画作品的爱恋，孜孜不倦地钻研探索书法的精髓和奥妙，全心身的做好书法爱好的传承人和守护者。

抛开别的不谈，我只从书法作品的精神价值上讲，我认为:一幅好的书法作品，首先看作者对作品篇幅和取材内容构思如何，其次是看作者书写的布局安排的是否巧妙，再次看作者自身的书写功底如何。这三条是评判书法优劣的基本条件。

综合以上论述，是我对书法认识上浅薄的观点，不妥之处请大家谅解！

什么样的书法有价值？

从现代人的书法价值，首先是书法具有形神兼备的风格，独有的风神。这是书写的风格上，还有必须名气，若写的再好，没有知名度，其书法价值很难遇上伯乐。

因此书法写的好又有知名度的书写者，才具有价值高，有人买。有时候大家说某些人是丑书，而字买的很火。原因是一个书家的水平不是感到仅仅几个字，而是看整体艺术综合性，购买一个人的整体水准或底蕴，之名望。现在一些大众质疑的书法法艺术。却是一路价扬。受到购买的青睐。

说句实在话书法艺术，也是特殊的商品，具有市场性，符合市场价值规律的影响。于是颇多的商业广告及艺术简介的推波助澜而形成的市场操作，都是经济经纪人的市场运作来完成书法艺术作品的价值实现。

书法纯欣赏性，至美是最高价值。而进入市场不一定买出好价。因此多少好作品只有躺在自己的厨子里只有敝帚自珍。

因此首先有真本事的创作高技艺，再有市场知名度。才是书法价值的体现。

世上最有价值的书法有三大类，一是书法家的字，二是文人作家的字，三是画家的字。

书法家的字，讲究继承，融汇，正入变出，最后写出自家风格，确立自家面目。

书法家的字最大的特点是法度森严，可以说下笔有传续，笔笔有来处。比如我们常说的，田英章学的欧阳询，孙伯翔学的始平公等等，这里有一点要注意，我们说他们学谁，一方面指的是那些死守一家，完全临摹一家一派的书法家，另一方面指的是他们主要的笔法、形态取自人家的书法家，再有就是指那些融通百家，从他的字里能够看出许多风格流派的影子的书法家。

说到融汇变通，我举个例子，比如清朝大书法家何绍基的这几个字，笔法是篆隶笔法，结体却是唐楷的间架。这样一融合，就不再是简单的临摹，就有了新的特点，有了新的面目。融通百家最大的困难不在于哪家哪派的一笔一划写不到位，而在于能否让这些不同风格，不同形态，不同笔法的点画部件重新组合后衔接无痕，妙韵天成。

第二类最有价值的书法是文人作家的字。他们的字不是靠下功夫临帖取胜，而是因为其高度的文化修养，天性的自然流露，落笔自然不俗。古人讲字如其人，最能体现这句话的我想莫过于文人字了。

比如莫言，贾平凹的钢笔字手稿，风格不同，各有其美，落笔不俗，颇耐品味。

文人作家的字，除了在书法艺术上有欣赏的价值，在文化上，历史上也是价值非凡，像鲁迅先生的手稿，书信，如果有新的发现，像他这样一字千金的大文豪，说不定新的内容会让我们重新认识一个人物，重新解读一段历史。

第三类最有价值的字是画家字。但凡国画家，都要练字，古人讲书画同源，一方面是说书画的起源都是象形，另一方面是说书画创作都离不开笔法。

虽然如此，画家字并不同于书家字。书家字可以不考虑融通画理，画家字却可以不顾及是否符合书论，写字时他可以随心所欲的把画画当中的一些元素融入进去，比如夸大结字，增加水墨晕染，最后使字含画意，画有书趣。

纵观当代书法，越来越多的书法家在自觉的借鉴绘画的构图，用墨来进行书法创作，准确说，他们不独借鉴绘画，篆刻，音乐，西方艺术等等一切可供借鉴的领域，他们都在想着法的往书法这个筐子里装，这种融通万象的创作方式现在最为活跃，为了能够繁荣书法艺术，这些书法家可谓不畏强权，强忍谩骂，卯足了劲在大融合之路上浩浩荡荡的挺进！

什么样？形式和派流不同，而爱好者的取舍趋向不一。至于价值，当然是历史经典之作，但不是复制印刷之类影印拓本，必须是作者夲人的原稿，才有价值，譬如，给你找到一本曹雪芹《红楼梦》原始手稿，那l么，书法的价值也许不及王羲之，但其著作与书法一并被纳入研究的价值。

所谓价值，应从二方面看，不管哪方面，首先，是考虑到原稿的真伪问题，再考虑书法与表现的内容。一，一般对书法不‘^甚了解的人，优劣只凭个人对书法形式表面感觉和崇众心理，真伪价值相信收藏者与鉴定经纪人;二，对书法有相当了解，且践行过书法的人，不只局限于书法表面本身，他将进一步了解书法载体的真伤，及问世的年代与作者所处历史现实的社会环境，地位与社会历史的影响大小等情况的探讨结果，由此确定它价值的大小。

有价值的书法，当然是名家的名作。但是这种情况，要真正了解书法才可以能看明白。你跟前的有搞书法的也可以跟进，毕竟未来的情况很难预测，也许就是个佳作啊。关键是你要懂书法。