练习书法最大的忌讳是什么？

练习书法，最大的忌讳是:将柔软的毛笔，使用成为钢笔字的硬笔效果。一旦得此大病，则无药可治。主要原因在于练习书法者，不懂毛笔的性能作用。以为练习书法，就是用毛笔写字，无论何体，都可以这样。不知毛笔的使用，需要功力。沒有功力，毛笔不能发挥很好效果，柔软也无优势可言。只可惜，现在许多好书者，都将柔软的毛笔书法，写成了硬笔字的效果。以使书法失去本来面目，毫无精神可言。此谓之书法的忌讳，实应为好书者引以为诫。(书法自写)。

最大的忌讳是自学及以二田为师。

写字是学习出来的，认真观察，多看，还要多练，主要是结构，多看老师们的书法，三年后都能写出好看的字来。

没有按照自己的想法和兴趣学习，人云亦云没有主见。书法是很主观的东西，没有统一的练习标准。基本可分三个层次，一临帖，二

和古人融合，三做自己。～新年快乐！

我看最大忌讳乱学。今天楷书，明天草书，到后来写乱套了！应该坚持不懈的努力自己看好的字体。练下去，最终定能有好收获满满当当的。[玫瑰][玫瑰][作揖][作揖][捂脸]

书法最忌讳的是任笔为体不练古帖，古人云：取法其上、得乎其中，取法其中得乎其下，学书法必须临帖，临帖才能取法古人之精华，你的书法能够突飞猛进。

研究理论的，书法水平，最终都没有达到自己理论的高度，书法具有上千年的穿透力及魅力，不仅仅是因为视觉看到的，还有思想意识上的，我觉得恰恰是从古至今都无法说明白的那一个部分。那么，书法理论重要吗？肯定重要，那只是代表一段时空对书法的理解，认识，肯定不是书法的全部。所以现在认为正确的，以后可能是忌讳的，现在忌讳的，以后可能觉得是正确的。

明代书法家董其昌说过：”作书所最忌者，位置等匀，且如一字中，须有收有放，有精神相挽处”。诠释了书法中最大的忌讳，书法创作中的真言。这一句话光看字面就很好理解，书法讲究动静结合，一副书法作品字体死板，位置固定，整体压抑就会显得作品毫无生机可以言。而一副优秀作品一定是收放有度，动静结合，虚实适当，疏密相见、长短相扶、大小相依，给人豁然开朗的感觉。书法还有许多忌讳，文字错误、落字缺句、章法布局、多体杂写、落款盖章。

中国书法博大精深丰富多彩，每个人对书法认识理解审美都不一样，所看中的点也不尽相同，书法种类繁多，不同的书法讲究的地方忌讳的点都不同。书法本就是一门点与线的艺术，在寸纸之间有无尽的表现力。

对于练习书法的大忌，墨客总结了以下几条，仅供参考。

第一，不能坚持，三天打鱼，两天晒网，这样是什么时候也练不好的，我们经常会说一句话就是“三天不练手生”，在其他行业是这样，在书法学习方面尤其如此。如果三天不动笔书写，可能你要练习一周才能回到当初的水平。

第二，就是“朝三暮四”，今天看人家隶书写的好看就去练习隶书，明天看人家欧楷写的好看，就去练习欧楷，后天又看人家草书写的好看，又转习怀素，这样转来转去，最后一个字体也没写好，白白浪费了时间，就像同时追两只兔子，最后一只都没到手一样。

第三，就是不读帖，不临帖，信手乱写，这样最后写的什么都不像，更能成为书法了。

一个字：浮！

练习书法讲究浸滢其中并使自身感到快乐，技艺得以提升。

浮，是最大的障碍，手机及其它的电子产品是最大的祸根，人际交往频繁是最大的麻烦。一个人在练习书法时要时不时停下来处理这些，原有的思路被打断了，技艺提升很难做到。

其实处理这些可以简单一点，每天有固定的时间练习，并让亲朋好友知晓，不被外界影响，自然技艺提升快。

1.急躁，所谓欲速则不达。2.自负，所谓三人行必有吾师。最后要走的路子正，一定要以中国传统优秀字帖为基础，我建议以唐楷入手，上溯魏晋，间以魏碑以强笔力，涉汉隶以增其趣，潜心修练，不闻俗事，三年可入门，十年可有小成，二十年能以此安身，三十年往上不可限量。

书法最忌讳的事情，可以从几个方面来分析并加以注意:1)首先最忌讳的是，作为一个书法人，不论是何种层次提笔写字的人来说，一幅作品里面，不能出现错别字，亦不能写错字。在这个伪大师满天飞的年代，很多所谓书坛“顶级”人物，在网络上呈现出来的作品图片或视频，错别字连篇，别字，漏字，浑然不觉。书写者醒悟过来的时候后悔不已。书法作品是古代文人表达思想情感的载体，写错别字恰恰是一种没有没有文化的表现。书法作品暂时写的不好没有关系，还有机会可以慢慢练习，所以写错别字比写不好毛笔字更可怕，更值得忌讳。

2)，再从书法的技法上分析:书法五种书体的形成及各书体的大众和专业审美标准早已诞生。当然各书体的评判标准肯定是不一样的，不能一概而论。篆书古拙厚重。隶书古朴平稳俊秀。楷书工整，紧凑，法度严谨。行书灵动飘逸，神采奕奕。草书力挽狂澜，抒情达意，一气呵成。

结合五种书体的特征，技法与之相驳的都可以称为该书体最忌讳的东西。

对此有不同见解的书友可以加关注，一起继续交流，谢谢。

最忌心浮气燥，急功近利。

有的人学习书法，是为了增加更多的兴趣，他们把各种经典的字帖买回家，每一本都看一遍。之前有个人问我，欧阳询的字帖临完了，下面该临哪家的。当时我就有点懵了，不知道他所说的这个‘临完了’是什么意思。我就问了他临的哪一本，结果他把临写的图片给我看，欧阳询的几本楷书字帖他都从头到尾抄写了一遍。基本上都一个样，没有多大区别。欧阳询的作品虽然同是欧阳询的劲疾风格，但每部作品都各具神态，在形态上是有差别的。

1.一本字帖，要反复的把每个字临摹。对每个点画的起止收放临写到位，才能体会到用笔的方法。如果是一溜烟的临帖，不管是否写好，发现错误也不进行纠正，功夫化了不少，收效却不见。所以说，对于书法，首先我们要将每本字帖每幅作品都完整的看一遍，将每一个字背熟，这就是基础，同时需要我们坚持不懈。

2.书法贵在持之以恒，专精一体。频繁的换帖，一本字帖稍有一点眉目，又换其他字帖。要知道，书法风格的不同，是因为用笔方法不同而形成的。一换字帖，前面的所学就等于白学了，而后面的又要从零开始。不断的扔，不断的开始，精妙的东西一样没学到，多年用功，仅得皮毛而已。

3.艺术是一种高级的精神体验，是人生幸福的一种高级追求。当你真正进入书法艺术的殿堂，你体会到的不是荣华富贵的喜悦，而是由内而外，由身到心的一种精神上的满足。难怪孔子说“朝闻道，夕死足以！”学习书法是对精神神世界的追求，不是为了一字千金、金榜题名、衣锦还乡的，因而学习书法需要正确的心态。

一曝十寒，朝秦暮楚，眼高手底，王婆买瓜，欺世盗各，目中无人，傲气十足，井底之蛙，夜郎自大，自以为是等等。

我认为先通临再个临更好。临摹要先逐字临写，我不赞成。通临有利于学书者更全面地理解书家之风格，字势，笔法。还有利于学书者全面认识到自己的缺点，不足，在此基础上有针对性进行笔画，架构，章法训练，目标明确，纠错纠偏，进步更快。且不会陷于一字几笔的碎片理解，缺乏整体理解，而变得目光短浅，失去大局观，阻碍今后的发展。陋见。

最怕走不进去，害怕不得出来。

练书法最忌讳的是不临帖，提笔即写！

这样往往不能入正途，形成不良书风，书法没有根基！

三天打鱼两天晒网，不能持之以恒！！！！

最忌讳功利。自悟自娱自陶醉，无非笔纸点画间。神作废纸随心欲，拙劣佳品后人评。书法书法家枉费神，精者悟之，劣者看之。我笔我纸任我意。古人佳作多习多悟。