古代书法绘画哪个值钱？

今人评古人，以现在人的角度讲。就是物以稀为贵，当然现如今古代名家的书法等都不会大量存于世，所以都值钱！

都值钱，只是相对而言。

地位十时间十品质十保存的完美

国画在古人看来，和书法不大一样。古人将国画分为专业画家和业余画家，因此画风也产生了匠体和仕体两类，而专业画家多数不受人重视。因为他们是匠人，是“画匠”，而业余画家多数是文人，所以，匠人的地位始终不能和仕人相比。中国历代承学孔子，孔子曾说：“志于道、据于德、依于仁、游于艺。”说艺术是一种游戏，而国画作为典型的中国艺术，被列入“游戏”。因为它对治国平天下没有什么关系，所以绘画为小道。

而汉字，并不仅仅是实用的，当作为文字的汉字在逐步完备的同时，书法艺术也在一点点推进。实用与审美始终是汉字两条并行不悖的脉络。关于字体的演变曾经出现过一个无法解释的空白期。从外形上看，篆书和隶书，几乎是两种截然不同的字体，他们二者之间的演变应该有一个渐进的过程，这个至关重要的衔接环节直到最近几十年才得以发现。

在近代的一些考古发现中，出土了大量秦汉时期的竹简和帛书，正是这些弥足珍贵的古代墨迹，让后人看到了字体演变的关键环节。这些造型独特的字体既像篆书又像隶书，它正是古人出于便捷的需求，逐渐简化篆书的繁复，而开始走向一种全新的隶书字体。隶书的简便性为书法艺术提供了巨大的创作空间。所以，书法在古代，不仅是实用的，还是艺术的。

中国画画都用一支笔写在同样的宣纸上，中国的文人将这些当作是业余玩玩而已，所以也赶不上专业书画匠。当然文人也不愿意被人称为什么画师，比如宋代最伟大的画家李成有一个故事说，有一个王室成员请他画了一张画，他却大骂此人，他认为他糟蹋了自己的名声。王室成员后来找了一个文化人与他交了朋友，这个人就骗取李成画了一幅画送给了王室成员挂在大厅里宴请他来看，其结果他感到很是惭愧后悔郁闷而死。后来李成的孙子当了官，将李成的画买来统统烧掉，他觉得自己的祖父是个画家恨不光彩。过去文人画画写字都是小篇幅小尺寸的以供朋友们把玩。如果被挂在大厅为王室做装饰是感到耻辱的，因为那是匠人干的事情。所以国画在那个时候，并没有那么的值钱。但是书法的价值境遇好得多。

据史籍的记载，王羲之在世的时候，他的书法就已经价值连城。在当时，上至皇帝，下到百姓，都以模仿王羲之书体为荣，以至于在东晋就有人模仿他的书法在市井间叫卖。王羲之书法经过历代的追捧，到唐代达到了巅峰。唐太宗李世民由于酷爱王羲之书法，命百官四处搜寻，并进行摹写保存。史书上说，当时世间的王氏书法都已被收购殆尽。今天的人们能看到的王羲之书法，多数也都已是唐人的摹本了。

宋代绘画，有一副就发财！

原则上画比书法值钱，但是要看谁的书法和画，价值一目了然，没有对比，没有伤害，市场才是硬道理。

绘画！因为可以从中看出那个时代的生活写真！而书法做不到！

无法厚此薄彼，书法是以意表字，画作是以相表意。殊途同归。比如王羲之的字，张择端的清明上河图，孰贵重？不能简单的拿所谓的物质价值去衡量它本身的价值。本身的价值都是表意。无贵贱之分。可是如果你只是问市场价值。以今现存的来说，书画大家的书画更加值钱，反观书法，有些市场反响没那么热。

取决于收藏者想出多少钱买

国画在古人看来，和书法不大一样。古人将国画分为专业画家和业余画家，因此画风也产生了匠体和仕体两类，而专业画家多数不受人重视。因为他们是匠人，是“画匠”，而业余画家多数是文人，所以，匠人的地位始终不能和仕人相比。中国历代承学孔子，孔子曾说：“志于道、据于德、依于仁、游于艺。”说艺术是一种游戏，而国画作为典型的中国艺术，被列入“游戏”。因为它对治国平天下没有什么关系，所以绘画为小道。

而汉字，并不仅仅是实用的，当作为文字的汉字在逐步完备的同时，书法艺术也在一点点推进。实用与审美始终是汉字两条并行不悖的脉络。关于字体的演变曾经出现过一个无法解释的空白期。从外形上看，篆书和隶书，几乎是两种截然不同的字体，他们二者之间的演变应该有一个渐进的过程，这个至关重要的衔接环节直到最近几十年才得以发现。

在近代的一些考古发现中，出土了大量秦汉时期的竹简和帛书，正是这些弥足珍贵的古代墨迹，让后人看到了字体演变的关键环节。这些造型独特的字体既像篆书又像隶书，它正是古人出于便捷的需求，逐渐简化篆书的繁复，而开始走向一种全新的隶书字体。隶书的简便性为书法艺术提供了巨大的创作空间。所以，书法在古代，不仅是实用的，还是艺术的。

中国画画都用一支笔写在同样的宣纸上，中国的文人将这些当作是业余玩玩而已，所以也赶不上专业书画匠。当然文人也不愿意被人称为什么画师，比如宋代最伟大的画家李成有一个故事说，有一个王室成员请他画了一张画，他却大骂此人，他认为他糟蹋了自己的名声。王室成员后来找了一个文化人与他交了朋友，这个人就骗取李成画了一幅画送给了王室成员挂在大厅里宴请他来看，其结果他感到很是惭愧后悔郁闷而死。后来李成的孙子当了官，将李成的画买来统统烧掉，他觉得自己的祖父是个画家恨不光彩。过去文人画画写字都是小篇幅小尺寸的以供朋友们把玩。如果被挂在大厅为王室做装饰是感到耻辱的，因为那是匠人干的事情。所以国画在那个时候，并没有那么的值钱。但是书法的价值境遇好得多。

据史籍的记载，王羲之在世的时候，他的书法就已经价值连城。在当时，上至皇帝，下到百姓，都以模仿王羲之书体为荣，以至于在东晋就有人模仿他的书法在市井间叫卖。王羲之书法经过历代的追捧，到唐代达到了巅峰。唐太宗李世民由于酷爱王羲之书法，命百官四处搜寻，并进行摹写保存。史书上说，当时世间的王氏书法都已被收购殆尽。今天的人们能看到的王羲之书法，多数也都已是唐人的摹本了。

古代书法绘画二者之间的价值不分伯仲！

东晋顾恺之的巜女史箴图》与唐代王羲之的书法《兰亭序》二者的艺术价值旗鼓相当。这二者在中国艺术史上乃之世界艺术史上都无法用金钱＂价值连城＂四个字去衡量！用＂无价之宝＂四个字来形容都不为过！

谢谢邀请，在中国古代艺术品当中，现在目前拍卖最高的几个价格都是在书法帖上。

例如1.08亿成交的<<宋名贤题徐常侍篆书之迹&;&;，为朱熹张景修等6段宋人墨迹，一段元人墨迹。还有2.07亿成交的曾巩<<局事贴&;&;。还有1.28亿元港币成交的宋徽宗<<临唐怀素母帖&;&;，还有王羲之草书<平安帖&;&;3.08亿成交。黄庭坚<<砥柱铭&;&;4.37亿元成交，还有博物馆当中的几个国宝<<寒食帖&;&;等等，画当中虽然也有非常高的过亿的拍卖价格，但是，古代流传下来的艺术精品几乎全部都在著名的博物馆中作为镇馆之宝珍藏，市场上流通反而很少看到，所以拍卖的价格有很多，虽然也是古代的艺术品，但是达不到跟书法拍卖的价格相提并论的艺术层次和创造能力，所以我个人认为肯定书法的艺术精品价值要高于绘画。

另外我个人还是坚持一个观点，不要用价格来衡量艺术品，这本身对艺术品的就是一种亵渎，我只是觉得他们非常珍贵，但是不要用多少钱来衡量，似乎这也是对艺术品的一种尊重和文化知识的普及吧。

你好！

1.好的艺术品都是无价之宝。近两年在拍卖市场，古代优秀的书法作品也拍出了令人惊叹的高价。比如，赵孟頫的手卷，就拍出了2亿6千多万元的高价。

2.可是总起来说，从修炼和提高水平上，字比画难，而画比字更容易被大众所接受，所以对于一般的字画而言，画更容易有市场。

古人距我久远，不知社会、生活情况更不用说字画了，根据文献纪录和考古发现也是只字片语，冰山一角，只能相对于哪朝哪代，国泰民安，字画盛行而已。

就字和画二者而言，古代哪个更值钱，应该没绝对之分。

一从遗存墨迹看，书法存世量远多于绘画，由此判断书法更广泛扎根于士大夫等上流社会生活。

二从勒碑刻木留存来看，更是书法名贴居多，当然画不好勒碑刻铭，颜色无法保留是一个方面。如《大观帖》《淳化阁帖》都是书法，也佐证书法优于绘画。

三是字和画谁更值钱，主要看作者谁，如作画者声名远播，显闻当代，止如吴道子，顾凯之，画作肯定比很多书法作品值钱。有些奸妄之臣，书或画盛极一时，凭附增贾，但身谢道衰，也不值钱，如严嵩、秦桧之流。

四是中国文化博究哲理，书画言志。不论书与画，如果不给人艺术感受，文学熏陶，哲学启迪，再好也不会流传后世，从实用性看，书法胜于绘画。

五是书法本身也是一种绘画，书为心画，心之所达，尽显于纸墨。平原走马，龙飞凤舞，同自然之妙有，或重若崩云，或轻如蝉翼，顿之则山安，导之则泉注。

所以书与画熟重熟轻，古人早有导示，今多于观省，勤于习是就行。